Bu ay, 25. yıldönümünü kutladı. Uçuk Kaçık Bir Film Disney kütüphanesindeki en tutkulu kült takipçilerinden birini kazanan bir film. Kalıcı başarısının en büyük nedenlerinden biri, ana karakterler Goofy ve genç oğlu Max'in gizlice bir konsere girip dünyanın en büyük pop yıldızıyla sahneye çıkmayı başardıkları iklim sahnesinde en iyi şekilde sergilenen zamansız müziğidir. Güç hattı. Sahne sırasında çalan şovu durduran şarkı 'I2I' olarak adlandırılır ve her şey Goofy, Max ve Powerline'ın, karakterlerin çabucak öğrendikçe şaşırtıcı bir şekilde ikiye katlanan alışılmışın dışında bir balık tutma tekniği olan 'The Perfect Cast' ile doruğa ulaşır. dans hareketi.
Geçtiğimiz haftalarda / Film, “I2I” i oluşturmaktan ve bu unutulmaz sahneyi hayata geçirmekten sorumlu kişilerle konuştu. İşte filmin Powerline konser sahnesinin nasıl bir araya geldiğinin sözlü tarihi.
Aptal Bir Film Sözlü Tarih: Powerline Konseri
Kevin Lima (Yönetmen): Sekans, Jym Magon Filmin ilk senaryosu. Tüm animasyonlar gerçekten zamanla gelişir, çünkü filmi gerçekten yapmadan önce görürsünüz. Filmin senaryosunu yazıyoruz, sonra filmin senaryosunu oluşturuyoruz ve ilerledikçe ayarlıyoruz. Sekans daha da büyüdü. Daha çok karıştı. Ortasına bir takip dizisi ekledik. Daha duygusal bir zemine oturdu. Filmin geri kalanını keşfettikçe, bu sekansın hikaye anlatımında daha fazla önem kazanmasını sağladı. Senaryonun ilk taslaklarında, aslında yol boyunca sadece bir olaydı. Max ve Goofy’nin ilişkisini kırıp onları tekrar bir araya getirdikçe, sekans çok daha derin bir anlam kazandı.
Bambi Moé (Music Associate Prodüktör): Gerçekte işin merkezinde yer alan şey, zamansız olarak karşımıza çıkacak ve yine de o dönem için havalı ve havalı olacak bir şarkı ya da şarkılar yaratmaya nasıl başlayacaksınız? Bununla ilgili çok konuştuk.
Patrick DeRemer (Yazar, Müzik, 'I2I'): Bambi Moé ile birkaç Disney projesinde çalışmıştım. Uçuk Kaçık Bir Film . Başlangıçta ilişkimiz nedeniyle benimle iletişime geçtiler ve Roy'un bunu yapacağını hemen anladım, çünkü ondan önce de gerçekten güzel şarkılar yazmıştık. Bambi Moé ve yönetmen Kevin Lima ile bir toplantıya girdiğimizi ve onların bize filmi anlattıklarını hatırlıyorum. 'I2I' unvanına sahiplerdi. Bir çeşit Prince anlaşması gibi - 'I would Die 4 U.'
Kevin Lima : Powerline her zaman bir pop süperstarıydı. Prince, Michael Jackson, Bobby Brown gibi insanlara bakıyorduk. Uzun zamandır Bobby Brown'a dayandığına ve Bobby Brown'un filmin bazı parçalarını kaydettiğine dair bir söylenti var. Hiç de doğru değil. Bildiğim kadarıyla hiçbir şey kaydetmedi.
Bambi Moé : Bobby Brown kesinlikle [etki olarak] bahsettiğimiz biriydi… Gerçekten geri düşünüyorum. Sanki ilgisini çekecek gibi bir ilk soruşturma yapılmış olabilirdi ve bu, onun insanlarından yanıt alamadığımız bir şey olabilirdi. Ama hiçbir yere gitmedi. Bu yüzden onu hatırlamıyorum bile, ama kesinlikle bakacağımız ve dinleyeceğimiz biri olması ve Powerline dansının ve performansının bazı animasyonlarının - Bobby Brown'ı görebiliyordunuz, Prince'i görebiliyordunuz. Michael Jackson'ı görebiliyordunuz.
jyn ve cassian öpücük sahnesi silindi
Roy Freeland (Yazar, Sözler, “I2I”): Bize sahnenin ne hakkında olacağına, çatışmanın ne olduğuna ve karakterlerin ne olduğuna dair bir özet verdiklerini hatırlıyorum, böylece tematik olarak düşünebilirdik. Bunun bir baba-oğul olayı olduğuna dair bir fikrimiz vardı ve bunun da romantik bir ilişki olayı haline gelmesini istedik - insanların birbirini bulma yolu.
Kevin Lima : Şarkıların duygusal olarak hikayeye nasıl uyduğunu anlamaya çalışmaktan her zaman hoşlanırım. Ve bununla birlikte bir başlık atmak geliyor. Kullanmaları gereken bir başlık değil, parçanın içeriğine ilham veren bir şey. Onlara bir başlık verdim ve “Bunu başarmak için ihtiyacım olan şey bu. Hikayede duygusal olarak şarkının konusu bu. ' Sonra onunla koşmalarına izin verdim. Dürüst olmak gerekirse, bir kazananla geri döndüler. Her iki Powerline şarkısında da iki kazanan var.
Bambi Moé : Eğer gerçekten “I2I” lirikinden geçerseniz, bunlar çok güzel, güzel sözler. Bu sözlerde çok fazla yürek var.
Roy Freeland : Neşe ve bağlantının doğal bir ifadesidir. Bir değişiklik için fazla düşünülmüş değil. Son yirmi yılı bir romancı olarak derin ve trajik olmaya çalışarak geçirdim, bu yüzden bu doğal neşe ifadesinin olduğu gibi olması ironik.
Patrick DeRemer : Genelde çalışma şeklimiz, müziğin kaba bir demosunu anlamsız bir sözle sunmamdı, böylece melodiyi [Roy] 'a iletebilecektim ve sonra sihirbazlığını yapıp harika bir şarkı sözü yazacaktı. Bu, müzik yapımında sıralayıcıların endüstri standardı olduğu günlerde geri döndü. Tipik olarak, tüm parça için enstrümanları, vokaller hariç bu mekanizmalardan birine programlardım ve bir Akai MPC60 hatırladığım gibi.
Bambi Moé : 'Tamam, şimdi bu şarkıları seslendirmek zorundayız inanılmaz . ”… Capitol Records'taydım başka bir proje için bir oturumdaydım ve bu şarkıcının başka bir stüdyoda şarkı söylediğini duydum. Şarkıcı Tevin Campbell . 'Aman Tanrım' dedim. Kimse Tevin Campbell'ın kim olduğunu gerçekten bilmiyordu - bazı insanlar, ama kesinlikle o kadar popüler değildi. Sesi sevdim… o Prince’in çırağıydı ve Quincy Jones tarafından keşfedildi. Bu yüzden, Tevin Campbell'ın şarkıları söylemeye evet demesini sağlamak için parçaların kendilerinin bu seviyede olması gerektiğini biliyordum. Öyleyse Prens kampında kim var? Belki Prince’in yapımcısına ulaşabilirsem, bu hile olur… elbette, bu David Z idi.
David Z. (“I2I” in Yapımcısı, Kaydedicisi ve Miksajı): Prince ile başından beri çalıştım. yaptım Mor yağmur 'Öpücük' yaptım, onun en büyük şeylerinin çoğunu yaptım. Sanırım [film yapımcıları] bana güvendi ve benden bir tedavi yapmamı istediler ve biz de öyle yaptık.
Patrick DeRemer : David yapımcı olarak işe alındığında, ona MPC dosyalarını gönderdim - bunu al - bir disket. Bunlardan birinin ne olduğuna dair biraz araştırma yapmanız gerekecek. Dikkatlice dinlerseniz, son kayıttaki bazı parçaları hala duyabiliyorum, bu yüzden bu çok eğlenceli.
David Z. : Demoları bana, kendime ve Paul Peterson , Yetenekli bir adam, biz parçaları [seslendirdik ve kaydettik], sadece ikimiz, Paisley Park'taki Minneapolis'te.
Bambi Moé : [David] evet dediğinde, kelimenin tam anlamıyla bayılacağımı düşündüm. Çünkü hemen Paisley Park'taki izleri kaydetmemizi önerdi. Yani benim için, bir müzik insanı olarak bu, Paisley Park'ta çalışmak gibi bir şey mi? Prince nerede yaratır? Bu inanılmaz!
harlem'in şogununu vur
David Z. : Gerçekten heyecanlandım çünkü benim için çok farklı bir hayvandı.
Bambi Moé : [Bambi yakında çıkacak kitabından bir alıntıyı yüksek sesle okuyor Sihrin Parçası - Disney'den Esinlenen Muhteşem Fırçalar Koleksiyonu ] Stüdyoya giden yolculuk bizi hiçliğin ortasına götürüyor gibiydi ve sonra birdenbire beyaz, modern bir sanayi kompleksi belirdi. Binanın arka tarafına ve dev metal garaj kapısına gittik. Kapı katmanları açıldığında deneyim doğrudan bir Bond filminden çıktı. Orada Büyük Mor Olan'ın stüdyosunun iç müzik sığınağının içindeydim ... Binanın birçok gizli çıkışı ve girişi olduğunu duymuştum ve özellikle Prens'in efsanevi gizli yatak odasını görmekle ilgileniyordum. Birkaç günlük kayıttan sonra, kompleksi gezip gezemeyeceğimi sormak için cesaretimi kaldırdım ve hayal kırıklığına uğramadım. Prince’ın gizli odası en önemli olaydı. Duvarlarda ve tavanda gerekli sayıda aynanın bulunduğu yuvarlak bir yatağı vardı. Bir sürü saten malzeme ile fırfırlı görünüyordu, ama beni etkileyen şey, odanın her tarafındaki çerçeveli resimlerin sayısıydı. Her resmin Prens'in bir fotoğrafı olduğunu ve resimdeki tek resmin o olduğunu fark ettim.
David Z. : [Demoları aldıktan sonra] şarkıları kendi ritmimizde yarattık. Sadece Paul Peterson ve bendim. Davulları programladım, gitar çaldım, klavyeleri yaptı ve parçaladık. Davullarla başladık. İşe yarayacak bir ritim uydurmam gerekiyordu. Bunu yapmaya alışkınım çünkü Prince ile bunu çok yaptık. Önce davul, sonra bas, sonra doldurmaya başlarız. Birkaç gün sürdü. İki şarkı yaptık ['Öne Çık' ve 'I2I'] ve tam olarak ne kadar sürdüğünü bilmiyorum - muhtemelen bir hafta, çünkü farklı günlerde farklı şeyler yaptık ve yeniden değerlendirmek zorunda kaldık.
Patrick DeRemer : Bence genel olarak David'in uzmanlığı, yönetmenin görsel uzmanlığı ve sanatçıların elbette bunu başka bir düzeye taşıdılar. Tevin Campbell oradayken kayıt seansındaydım, çünkü o zamanlar Disney için müzik prodüksiyonunda masanın diğer tarafında çalışıyordum.
David Z. : Los Angeles'a uçtuk ve vokali [Tevin Campbell ile] yaptık. Ve arka plan vokallerini yaptık - Waters adında, gospel şarkıcıları olan ve arka planda şarkı söyleyen bir grup var. Ayrıca adında bir kız Rosie Gaines Prince'in grubundaki bir solosu var. Yüksek ses o. Sunset Sound'da vokal yaptık ve o zamana kadar tüm parçaları yaptık ve Tevin için doğru tuşta olduğumuzdan emin olduk. Gösteriyi takip etti, ama kesinlikle kendi eğilimi gösterdi. Harika bir iş çıkardı.
Bambi Moé : Tevin kariyerinin henüz başındaydı. 'Round and Round' çıkmış veya yeni çıkan bir parçaydı. Büyüleyiciydi, hoştu, eğlenceliydi. Gerçekten çok çalıştı.
Patrick DeRemer : Tevin muhteşemdi. Hatırladığım kadarıyla, birkaç seferde yaptım. Çok alçakgönüllü, tatlı adam. O zaman, Tanrım, o hala bir çocuktu. Çok hoş. Yönü iyi aldı ve dahil olmaktan çok mutluydu. Eğlenceli bir gündü.
maymunlar gezegeninin savaşı indir
David Z. : Dikkatlice dinlerseniz, orada her türlü numara var. 80'lerde o prodüksiyonda kullandığımız kapılı gitarlar, flanşlar, her türlü numara var.
Patrick DeRemer : Bir şarkının ortasında tuşları değiştirdiğinizde buna modülasyon denir. Doğası gereği, bu anahtarı bir kez daha yukarı çıkardığınızda, müziği ve sözleri başka bir seviyeye yükseltir. Sırf kulağınızın duyduğu şey olduğu için: yeni ama tanıdık bir şey. Şarkının sonuna doğru başka bir seviyeye gitmesini istedik.
David Z. : Ben büyük bir modülasyon hayranı değilim, ama bu işe yaradı. Genellikle şarkının enerjisini alırlar. Pek çok insan modülasyon yapıyor. Bu ona eklendi. Ama bence şarkının ritmi gerçekten ortaya çıkan şeydi çünkü filmde bu iki şarkıya hiç benzemiyordu. Toplam bir prodüksiyondu. Modern bir R&B prodüksiyonuydu.
Kevin Lima : Önce tüm sekansı görsel senaryo taslağı oluşturduk, bu yüzden ondan ne istediğimize dair çok karmaşık bir anlayışa sahip olduk.
Gregory Perler (Editör): Brian Pimental , hikaye tahtalarından sorumlu olan, o ve ekibi buna bindi. O günlerde bunu yapmak için alıştıkları yol, her bir storyboard'u sabitlemek, şarkıyı çalmak ve ardından küçük bir işaretçi ile koşmak ve ritimleri göstermekti. Bu şarkıyla ilgili benzersiz olan şey, bunun için canlı aksiyon referansı yapılmasıydı.
Kevin Lima : Aslında filmde biten son sekanslardan biriydi. Filmle ilgili büyük bir teslim tarihine karşı olduğumuzu gördük. Aslında filmde storyboard sanatçısı olan Steve Moore'dan Avustralya'ya gitmesini istedim ve tüm sekans Avustralya'da canlandırıldı.
Steve Moore (Storyboard Sanatçısı ve Dizi Yönetmeni, Sydney): [Kevin] aradı ve programın gerisinde olduklarını söyledi ve sondaki konser sekansının bir ton etkisi olduğunu ve son teslim tarihlerine ulaşmak için yapabileceklerinden daha fazlasını yaptığını söyledi. Bu yüzden Disney'in Avustralya'da televizyon işlerinin çoğunu yapan bir stüdyosu olduğunu, oradaki en iyi dış kaynaklı stüdyolarından biri olduğunu ve oraya gidip bu sekansı denetlemek ister miyim? Ben de 'Evet, tabii. Altı aylığına Avustralya'ya mı gideceksin? Sorun ne?' (gülüyor) O kadar aceleleri vardı ki, 'Yarın koreografla görüşebilir misin?'
Kevin Lima : Tüm [sahnenin] koreografisini hikaye tahtalarına göre yaptık.
ratatouille'de baş aşçı kim
Steve Moore : Tanıştık, film şeridine baktık ve biraz konuştuk ve ondan iki veya üç gün sonra Burbank'ta küçük bir ses sahnesindeydik. [Koreograf] ve dansçılarını video kaydı yapması için bir adam tuttuk ve 'I2I' dansı yaptılar. Tahtalardan 'I2I' dansını buldu ve bu yüzden dansı gerçekten yapabilirsiniz - çünkü animatörlerin ortaya çıkması gerekmiyordu, gerçek hareketleri vardı.
Kevin Lima : Powerline'ı, 50 metrelik bir sahnede kayabilen, kirişlerden düşebilen, havaya uçuran ve yapabilen Max ve Goofy'nin aksine, koreografiye daha fazla dayanan bir dinamik yaratmak istedim. Mükemmel Oyuncular. Ki, hiç denedin mi bilmiyorum, ama oldukça zor.
Gregory Perler : Eski Disney filmlerinde, canlı aksiyonda hareket eden oyuncuları filme aldılar ve ardından sanatçılar kelimenin tam anlamıyla onların izini sürdüler. Örneğin, insan olan Pamuk Prenses'e bakarsanız, tıpkı canlı aksiyon referansı gibi hareket eder. Ancak Max, Goofy ve Powerline ile aynı oranlarda değiller. Yani bunu yapamazsınız.
Kevin Lima : The Perfect Cast'ın her şeyin merkezinde olmasını istediğimizi biliyorduk… bunu birçok animasyonun yaptığı gibi animatörler için bir etki olarak kullandık. Bunu tam olarak kopyalamadılar, ama kesinlikle gerçek bir süreklilik duygusu ve parçanın bir başlangıcı, ortası ve sonu olduğuna dair genel bir his elde etmek için kullandılar.
Gregory Perler : Kevin, şarkıya dahil etmek istediği canlı çekim referansından her bir çekimin küçük resmini çizdi ve bunu Brian'ın yaptığı film şeridi sekansının ortasına yerleştirdi. Bunu çekime dahil ettik.
Steve Moore : Bu bir animatör vardı, çekip durdu Paula Abdul videolar . 'Referansımız var' dedim. Diyor ki, 'Evet, ama bunu gerçekten çok iyi yapıyor -' [Ve ben gibiydim] 'Referans!' Sadece yapmazdı. Sonunda onu ekipten atmak zorunda kaldım çünkü ondan herhangi bir iş alamadım. Paula Abdul'a çok takmıştı. (gülüyor) O da iyi bir animatördü! Ama ben, 'Bak, eğer bunu yapamazsan, devam etmeliyim.' Dedim. Onu uyardım ve beni dinlemedi. 'Ah, ne yapacak?' Diye düşündü. Pekala, onu dizi şeylerine geri koydum [gibi Aptal Birlik ], çünkü stüdyo aynı zamanda Disney için de dizi çalışması yapıyordu. Benden o kadar da mutlu değillerdi çünkü en iyi insanlarını alıyordum. O herifi bıraktıktan sonra çok mutlu oldular. “Bunu yaptığınız için teşekkürler! Geçen hafta çok kızgın olduğu için çok fazla görüntü aldık! '
