(Hoşgeldiniz 21. Yüzyıl Spielberg , yaşayan en büyük film yapımcılarımızdan birinin zorlu, bazen yanlış anlaşılan 21. yüzyıl filmografisini inceleyen devam eden bir köşe ve podcast, Steven Spielberg . İlk: A.I. ve Azınlık Raporu .)
Ya Peter Pan büyüdüyse? Steven Spielberg’in 1991 fantezisinin sloganını düşündü Kanca . Bu ilgi çekici bir önermeydi: Ebedi çocuk - çocuk olan çocuk olsaydı ne olurdu? reddetti yaşlanmak - yetişkinliğin soğuk, katı, sonlu doğasını kucakladı mı? Elbette, bu sloganın zorlayıcı konsepti, çalışma zamanında tamamen unutuldu. Kanca , yetişkin Peter Pan'ın günü kurtarmak için hızla çocukluğa döndüğü yer. Yine de, ne fikir!
Bazen hayat sanatı taklit eder. 21. yüzyılda, sürekli çocuk Steven Spielberg - çocukluk ve nostaljiyi kazançlı, son derece eğlenceli bir sanat biçimine dönüştürmenin bir yolunu bulan pop kültürün müjdecisi - dikkate değer bir şey yaptı.
21. yüzyılda Steven Spielberg büyüdü.
21st Century Spielberg Podcast 1.Bölüm
galaksinin koruyucuları thanos oyuncusu
Ayrıca dinle Libsyn ve Dikiş iTunes yakında geliyor!
Ya Peter Pan Büyümüşse?
1993’leri filme alma deneyiminin Schindler'in Listesi Spielberg'i değiştirdi. Son derece kasvetli olan konu yönetmene zarar verdi - setten kiraladığı evine dönecek ve kelimenin tam anlamıyla hıçkırarak ağlayacaktı. Filmin zorlu deneyiminden sonra Spielberg, 'Bir sorumluluğum olduğunu hissediyorum ... Eğlenceden sosyal bilinçli filmlere gidip gelmek istiyorum.'
Yine de 21. yüzyıl geldiğinde, Spielberg’in filmografisi farklı bir şeye dönüştü. Film yapımcısı, film yapmanın 'ileri geri' yöntemine - saf pop eğlence ve sosyal açıdan bilinçli mesaj filmleri arasında hokkabazlık yaparak - boyun eğmek yerine, ikisini birleştirmenin bir yolunu buldu. İşte tarihin en popüler yönetmeninden yeni bir şey. Heyecan ve alarm peşinde koşan, tehlikeli bir ip filminde yürüyen cesur yeni bir film dünyası. Eğlendirmek ve meydan okumak için. Sonuç, Spielberg’in tüm kariyerinin en ilginç, en ödüllendirici dönemi olabilir.
Kariyerinde iniş çıkışlar yaşasa da, gişe başarısı Spielberg için hiçbir zaman sorun olmadı. Ne de olsa gişe rekorları kıran filmi icat etti. Çeneler . Ancak medya tarihinin en popüler film yapımcısı haline gelmek için yaptığı meteorik yükselişiyle, bir gayri meşruiyet korkusu yönetmene musallat oldu. Öncelikle pop ticareti yapmış olabilir, ancak aranan ciddiye alınacak. Ödüller önemliydi. Spielberg o kadar emindi ki Çeneler ona En İyi Yönetmen Akademi Ödülü adaylığı kazandıracaktı. bir TV ekibi tuttu filme gelip onu izleyecek adaylar açıklanacak. Bu plan ne zaman geri tepti? Çeneler En İyi Film ödülüne layık görüldü, ancak değil Spielberg için bir adaylık - harika yönetmeni açıkça üzen bir şey. Gişe rekorları kıranların kralı olmaktan daha fazlasını istiyordu. Sanatçı olmak istiyordu.
Ve bu özlem, akranlarının fark ettiği ve istismar ettiği bir şeydi. Yönetmen Robert Altman, 1976 tarihli bir Playboy röportajında şunları söyledi: 'Steven Spielberg'in dayanacağını düşünüyorum, ancak Çeneler Size bir gecede çok fazla başarı ve para getirir, bu kesinlikle işinizin esasıyla ilgili olmayabilir. Kapıyı çalmıyorum Çeneler , o yaştaki bir çocuk için muhteşem bir başarıydı. Ama şimdi gidip küçük bir kişisel film çekebilecek mi? '
Spielberg’in ilk büyük ekran yönetmenliği çabasıyla ilgili New Yorker incelemesinde, Sugarland Ekspresi Eleştirmen Pauline Kael şöyle yazdı: “Film duygusu diye bir şey varsa - ve bence var, Spielberg'de gerçekten var. Ama o kadar dolu olabilir ki başka pek bir şeye sahip değildir. Yeni bir film sanatçısının ortaya çıkacağına dair hiçbir işaret yok ... ”Yıllar sonra Spielberg, Kael ile aynı fikirde olduğunu kabul edecekti. 'O haklı!' şevkle Susan Lacy’nin HBO belgeseli Spielberg . Henüz büyümemiştim.
'İnsanlar beni kendimi kanıtlamaya çalışmakla suçladı,' Spielberg geçenlerde dedi , kariyeri üzerine düşünüyor. Ve yanılmış olmazlardı. Tanınmadığım türlerde kendimi kanıtlamak benim için önemliydi ... Sadece geniş halk tüketimi için filmler yapıyordum.Anlatmak istediğim başka - alıntı-alıntı - yetişkin hikayeleri vardı. Ve eleştirmenler bana nazik davranmadı. Beni yerleştirdikleri kutunun dışına çıkıyordum. '
Spielberg, 21. yüzyıldan önce 'yetişkinlere yönelik' filmleri filmografisine ekliyordu. 1985'ler vardı Mor renk ve 1987'ler Güneş imparatorluğu . Sonra Schindler'in Listesi , Spielberg gişe rekorları kıranlara geri döndü Kayıp Dünya: Jurassic Park , ancak o zaman iki yetişkin odaklı drama yaratmak için: Dostluk ve Er Ryan'ı Kurtarmak .
Ryan belki de Spielberg’in 21. yüzyıl filmografisinin ne olacağına dair ilk ipucuydu. Bu yorucu, aşırı şiddet içeren, duygusal olarak işlenmiş bir savaş draması. Ama o Ayrıca heyecan verici, eğlenceli bir aksiyon filmi. Bir 'savaş karşıtı' film yapmanın neredeyse imkansız olduğu (Roger Ebert tarafından genellikle Francois Truffaut'a atfedilen) alıntının canlı aksiyonla gerçekleştirilmesidir, çünkü filmler savaş sahnelerini çok heyecan verici gösterir.
Ancak Spielberg, eğlence ve aydınlanmayı birleştiren adımlarını gerçekten attığı 2000'li yıllara kadar olmayacaktı. 21. yüzyılda, serebralliği koltuğunuzun kenarındaki heyecanlarla harmanlayan bir film listesi hazırlayacaktı. Her zaman Spielberg’in ilk filmlerinin saf eğlencesi için yanıp tutuşan bir grup olacaktır. Gerçekten de, Spielberg’in en önemli satış noktalarından biri Hazır Oyuncu Bir yönetmen için bir tür 'dönüş' gibi görünüyor. Akılsız eğlenceye saf popa dönüş. Eski Spielberg'e.
Yine de Spielberg'in bu tür filmini özlemek, 2000'lerde yarattığı gerçekten çarpıcı çalışmayı görmezden gelmektir. 21. yüzyılda yaptığı filmler her zaman başarılı olmasa da, sorgusuz sualsiz her zaman ilgi çekicidir. Ve bunlar, Spielberg'in bu noktaya kadar yaptığı her şeyin özeti. Birkaç makale boyunca, Spielberg’in 21. yüzyıl çalışmalarına gireceğiz ve içinde gizlenen film büyüsünü ortaya çıkaracağız.
Bölüm 1: Geleceğe Dönüş - A.I. Yapay zeka ve Azınlık Raporu
Supertoys Son Tüm Yaz Boyunca
Bizi çok zeki, çok hızlı ve çok yaptılar. Yaptıkları hatalardan dolayı acı çekiyoruz çünkü son geldiğinde geriye kalan tek şey biziz. '
Steven Spielberg'in filmografisi ve Stanley Kubrick daha farklı olamazdı. Spielberg, işler ne kadar korkunç olursa olsun insanlığa olan inancını koruyan bir hümanist bir hikaye anlatıcısıdır. Buna karşın Kubrick, acımasız, bağımsız ironi yüklü filmler yaptı. Spielberg, dünyayı tamamen yok olmaktan kurtarabilecek ve kurtaracak insanlarla ilgili hikayelerle ilgilenen film yapımcısı türüdür. Kubrick, gezegenin mantar bulutu yüklü yıkımını karanlık bir komedi vuruşuna dönüştürmekten mutluydu.
Tondaki bu zıtlık 2001’leri A.I. Yapay zeka daha da meraklı. İşte Spielberg, Kubrick'in kaldığı yerden devam ediyordu, tam olarak Spielberg olmayan ve tam olarak Kubrick olmayan ama ikisinin arasında bir şey olan bir film yapıyordu. Bu film, bombalanmış bir çorak arazinin ışıyan molozlarından yükselen yeşil bitki örtüsü şeridi.
Kubrick dönmeye çalışıyordu Brian Aldiss 1969 kısa öyküsü Supertoys Son Tüm Yaz Boyunca En az 1976'dan beri bir filme dönüştü. Yapımcı, Aldiss'le birkaç yıl boyunca, 1990'a kadar, hikayeyi bir uzun metrajlı film haline getirmenin yollarını tartışarak, ara sıra buluşurdu. Kubrick için tek engel teknolojiydi. O istedi Pinokyo -gerçek olmak için mücadele eden bir robot çocuğun hikayesi gibi akım robot. Bir çocuk oyuncu bunu yapmazdı - Kubrick yapay oynamak için gerçekten yapay bir şey istedi. Yine de sinematik teknoloji orada değildi.
Bu, 1993'te Kubrick'in Steven Spielberg'inkine gözünü dikmesiyle değişti. Jurassic Park . Kubrick ve Spielberg, Kubrick’ten beri arkadaştı. Parlama ve Spielberg’in Kayıp Hazine Avcıları bir set paylaştı. 1984'te Kubrick, Spielberg'e adapte olma hayalini anlattı. Süperoyuncaklar ,ve Spielberg de bunun harika bir film olacağını düşündü. Gördükten sonra Jurassic Park , Kubrick bir evreka anı yaşadı. Filmin tarih değiştiren bilgisayarlı dinozorları, Kubrick'i, sonunda yapay çocuğu yaratma zamanının geldiğine ikna etti. Süperoyuncaklar .
Yine de Kubrick zamanın geldiğini hissetmesine rağmen, merakla projeyi Spielberg'e devretmeye hazır görünüyordu. 1994'te Spielberg'e 'Bence bu film senin duyarlılığına benimkinden daha yakın.' Dedi. Kısa bir süre sonra, yöneticiler gizli faks makinelerini kurdular - birbirlerine doğrudan hatlar, içinde komut dosyası sayfalarını ileri geri fakslayacaklar. Tıpkı bu senaryo sayfalarının ileri geri gitmesi gibi, yönetmenlerin kendileri de gidecekti. Spielberg, Kubrick'in filmi çekmesi konusunda ısrar ederken Kubrick, Spielberg'in projeyi elinden alması konusunda ısrar etti. Saatlerce ve saatlerce sahne arkası ön prodüksiyon çalışması yapıldı - hikaye tahtaları, yeniden yazımlar, test görüntüleri. Yine de sonunda filmi kimin yöneteceği konusunda gerçek bir fikir birliği yoktu. A.I. Yapay zeka .
Hepsi 1999'da değişti. 7 Mart 1999'da, Stanley Kubrick aniden ağır bir kalp krizinden öldü. Spielberg, Kubrick’in cenazesinde övgüde bulunanlardan biriydi. Ancak merhum yönetmene şimdiden çok daha büyük bir hediye vermeyi planlıyordu - sonunda A.I. gerçeklik.
Kubrick’in etkisi nerede A.I. sona erdi ve Spielberg’in başlangıcı? Bu sonuçta sonuçsuz bir sorudur, ancak yine de izleyicileri ve sinemaseverleri rahatsız eden bir sorudur. A.I. 2001 yılının Haziran ayında sinemalarda. Elbette, bazı nedenlere bağlı olarak, filmin karanlık kısımları Kubrick'e ait olmalı ve daha hafif olanı Spielberg'in ürünü olmalı. Elbette filmin 'mutlu' sonu Spielberg’in fikriydi, değil mi?
Mesele şu: Son, aslında Kubrick'in fikriydi. İşte bir tane daha: sonu A.I. bazılarının düşündüğüne rağmen aslında 'mutlu' değildir.
