Evrenin Sözlü Tarihinin Ustaları

Evrenin Ustaları

He-Man + Skeletor - Oyuncaklar ve TV Şovu Hakkında Sevdiğiniz Her Şey = Bu Nasıl Yapıldı?!?!

Kimse kötü bir film yapmaya kalkışmaz. Ama gerçek şu ki, her zaman olur. Ve her seferinde, perde arkasında bir yerlerde gizlenen eğlenceli bir talihsiz macera ve uyarıcı bir hikaye var. Bu 1987 canlı aksiyon He-Man filminin hikayesi Evrenin Üstatları.





Evrenin Ustaları film afişi Drew sSruzan

Evrenin Ustaları film afişi Drew sSruzan



Bu Nasıl Yapıldı podcast'e eşlik ediyor Bu Nasıl Yapıldı ile Paul Scheer, Jason Mantzoukas ve Haziran Diane Raphael filmlere odaklanan o kadar kötü ki inanılmazlar. Bu normal özellik tarafından yazılmıştır Blake J. Harris , yazarı olarak kimi tanıyabilirsin kitap Konsol Savaşları yakında sinema filmi olacak tarafından üretilen Seth Rogen ve Evan Goldberg . HDTGM podcast'inin Masters of the Universe baskısını dinleyebilirsiniz. İşte . Not: Bu yayında kullanılan set fotoğrafları Gary Goddard'ın (filmin yönetmeni) izniyle kullanılmıştır.

Özet: Şeytani İskeletor (Frank Langella), Eterernia Gezegeni’nin gıpta ile bakılan Castle Grayskull’un kontrolünü ele geçirdikten sonra, kahramanca, hayattan daha büyük baş düşmanı He-Man'i (Dolph Lundgren) yenmeye hazırlanır. Ancak ölümcül darbeyi indirmeden birkaç dakika önce, kozmik bir anahtar, He-Man'i ve yiğit dostlarını beklenmedik bir şekilde, galaktik sonuçlarla daha büyük bir savaşın başladığı Dünya'ya taşır.



Slogan: Yıldızlarda Yapılan Bir Savaş… Artık Dünyaya Geliyor

70'lerin sonlarında ve 80'lerin başlarında, en çok Barbie ile tanınan oyuncak üreticisi Mattel, erkeklerin aksiyon figürleri alanında güçlü bir şekilde mücadele ediyordu. Ufukta bir hit ürün olmadan, Hasbro'ya (GI Joe'ya sahipti) ve Kenner'a (Star Wars) uzak bir üçüncü oldular. Ancak, Mayıs 1982'de Mattel cesur yeni bir oyuncak serisini tanıttığında bu durum değişecektir: He-Man ve Evrenin Ustaları. O yılın sonunda He-Man piyasadaki en popüler oyuncak haline geldi.

Kargaşadan yararlanmak için (ve aynı zamanda devam ettirmek için), Mattel kısa süre sonra bu fikri mülkiyeti başka ortamlara taşıdı. Bir TV şovu, bir çift animasyon filmi, seyahat eden bir canlı aksiyon şovu ve DC tarafından yayınlanan bir çizgi roman vardı. Tüm bunlar markayı oluşturmaya ve satışları artırmaya yardımcı oldu. Bu geçmiş performans göz önüne alındığında, bir canlı aksiyon film uyarlaması çağrıldığında büyük umutlar vardı. Evrenin Ustaları Ağustos 1987'de gösterime girdi. Ne yazık ki, film beklendiği gibi performans göstermedi - gişede yalnızca 10 milyon dolar kazandı - ve üç hafta sonra, Evrenin Ustaları ülke çapında tiyatrolardan çekildi.

Bu nasıl olabilirdi? Böylesine ateşli bir mülke dayanan ve bu kadar ateşli genç bir oyuncunun başrolde olduğu bir film nasıl bu kadar talihsiz bir kaderle sonuçlanabilirdi? Gerçekten o kadar kötü bir film miydi? Ya da geriye dönüp baktığımızda, oyunda başka faktörler var mıydı?

İşte bunu gerçekleştirenlerin söylediği gibi olanlar ...

MOTU_4

Aşağıdakiler mevcuttur:

  • Tom kalinske Mattel, Başkan
  • Tim Kilpin Mattel, Evrenin Ustaları Pazarlama Müdürü
  • Joe Morrison Mattel, Pazarlamadan Sorumlu Başkan Yardımcısı
  • John Weems Mattel, Eğlence Kıdemli Başkan Yardımcısı
  • Anthony De Long Oyuncu (Blade)
  • Chelsea Sahası Oyuncu (Teela)
  • Lillian Glass Diyalog Koçu (Dolph Lundgren)
  • Gary Goddard yönetmen
  • William Stout Üretim Tasarımcısı

Yıldız Savaşları

GİRİŞ

Tom Kalinske: Sana tüm hikayeyi hiç anlattım mı Yıldız Savaşları ? Bu gerçekten tuhaf. Ben 70'lerde, Mattel'deyken bir zamanlar geçiyor. İlk film çıkana kadar bir yıl kadar geçmiş olmalı ve bize şu konsept sunuldu: Yıldız Savaşları .

O sırada George Lucas, filme dayalı oyuncak üretme hakları için 750.000 $ 'lık bir ön ücret istiyordu.

Tom Kalinske: Karar nihayetinde Mattel'in başkanı Ray Wagner'e geldi. Ve Ray, şirkete katılmamın nedenlerinden biriydi. Dinamik ve zeki, çok etkileyici bir adamdı. Bir oyuncağın her yönünü düşünmeniz gerektiğine gerçekten dayandık. Sadece tasarım değil, ambalaj, reklam ve diğer her şey. Her neyse, George Lucas’ın menajeriyle bu görüşmemiz var ve hepimiz gördüklerimizden etkilendik. Ray bile gördüklerini beğendi. Ancak Mattel'in oyuncakları yapmasıyla ilgili olarak şöyle dedi: 'Filmler asla işe yaramaz. Onun yerine bana iyi bir TV şovu ayarla. Televizyon şovları haftalık olarak izleniyor - sadece bir kez çıkan bir filme karşılık defalarca etkiliyorlar. ' Ve sonunda, Ray lisanslamayı geçti Yıldız Savaşları .

gi joe

KESİLECEK YER: 5 YIL SONRA

Bölüm 1: He-Men'in Yükselişi

Tom Kalinske: 80'li yıllara girerken, Yıldız Savaşları kalktı ve Hasbro'daki GI Joe bir patlamayla geri döndü. Bu arada Mattel'de o zamanlar güçlü bir erkek varlığımız yoktu.

Joe Morrison : Mattel, Boys'da yeni konseptler arıyordu. Bazı mülklere ruhsat vermiştik ama gerçekten olağanüstü bir şey yok.

Tom Kalinske: 70'lerin başında biraz başarılı olan Big Jim adında bir karakter yapmıştık, ancak uzun sürmedi. Gerçekten yapmamız gereken şey, sıfırdan bir marka oluşturmaktı.

Joe Morrison: 1980 yılının sonlarına doğru, Mattel'de Erkekler Bölümü için Pazarlama Başkan Yardımcısı olarak devraldım. Ve o zamanlar Ray Wagner'in zorladığı büyük bir araştırma projesi vardı.

Tom Kalinske: Barbie'nin kızlar için yaptığını erkekler için yapabilecek bir şey bulmaya çalışıyorduk. Bu yüzden her türlü şeyi test ettik. Polis karakterleri, uzay karakterleri, canavarlar, adını siz koyun. Sonunda onu birkaç konsepte indirgedik.

Joe Morrison: Biri ordu temasıydı, la GI Joe. Biri fütüristik bir uzay temasıydı, bir Star Wars. Üçüncüsü de 'Barbar teması' dediğimiz şeydi.

226811

Sonunda He-Man olacak olan üç oyuncak için orijinal prototipler Roger Sweet adlı yetenekli bir Mattel tasarımcısı tarafından yaratıldı. Çalışmasını Aralık 1980'de bir ürün konferansında şirketin yöneticilerine sundu. Sweet’in anısına göre, Mastering The Universe, bu yıl bir erkek aksiyon figürü çizgisi bulmaya adanmış bu tür üçüncü konferans oldu. Sweet, “Konferans sona erdiğinde” diye anlatıyor, “… [Ray Wagner] He-Man Trio'yu işaret etti. 'Güç onlarda,' dedi Wagner.

Joe Morrison: Ürün serisi geliştikçe, He-Man her zaman sadece test adıydı - 'Star Wars 2', 'GI Joe 2' ve 'He-Man' idi - ama yönetimdeki hiç kimse He-Man'i bir isim olarak istemiyordu. Yani kimsenin istemediği bu yer tutucuydu. Ama yaptım, doğru olduğunu biliyordum. Ve ben küçük bir çocukken, amcalarım bana her zaman He-Man derlerdi, bu yüzden herkesi ölesiye bağırdım - evet, bir değişiklik yapacağız, evet, eninde sonunda revize edilecek, endişelenme ! - Hiçbir şeyi değiştirmek istemediğimi çok iyi bilerek. Hayır, bu He-Man olarak çıkıyor.

o adam

Önümüzdeki birkaç ay içinde konsept büyük ölçüde gelişti. Teela, Stratos ve Man-at-Arms gibi ek kahramanlar yaratıldı - Skeletor, Beast Man ve Mer-Man gibi kötü düşmanlar geliştirildi - ve Mattel'in evrenin yontulmuş efendisinde He-Man'i değiştirmek gibi sürekli olarak kozmetik değişiklikler yapıldı. saç rengi kahverengiden sarıya, Tom Kalinske'ye daha çok benziyor. (Kalinske gibi, daha nazik, daha esrarengiz bir tavır gibi dışa vurmak.) Hoş, ben-onun-olmak-istiyorum tipi bir kahraman geliştirmek, çocukları Mattel’in benzersiz yeni evrenine girmeye ikna edebilecek türden bir hikaye hazırlamak için çok önemliydi.

Tom Kalinske: Hikaye anlatma unsurunun hepsinin en önemli parçası olduğunu düşünüyorum. Bir dizi harika hikaye yaratmamız gerekti - aynı zamanda çocukların bu hikayelerin gerçekleştiğini hayal edebilecekleri bir yer - ve bu hikayeye dahil olan bazı harika yazarlara sahip olduğumuz için şanslıydık. Joe Morrison'ın kendisi çok iyi bir yazardı, bu da çok yardımcı oldu.

Joe Morrison: Ayrıca, fiyatlandırma ve boyut açısından tamamen farklı bir şey yapmamız gerektiğini hissettim. Demek istediğim, küçük çocuklarla uğraşırken, bu duygu algısı - görünüm, doku, genel etki - çok önemlidir. Bu yüzden, her şeyi GI ve Star Wars piyasasındakilerle aynı boyutta yapmaya çalışırsak büyük bir hata yapacağımızı hissettim. Sanırım üç inç. Bu yüzden daha büyük, farklı bir şey yapmamız gerekiyordu.

Tom Kalinske: Masters of the Universe ile her şey işleri farklı şekilde yapmakla ilgiliydi. Bu gerçekten tek şansımızdı. Ve finalle Yıldız Savaşları 83'te çıkan film, zamanlamanın doğru olduğunu düşündük.

Joe Morrison: O zaman muhtemelen yaptığımız bir sonraki en önemli şey reklamdı. Oturma odasına bir baba yürüttük ve oğlunun yerde aksiyon figürleriyle oynadığını gördük. Sonra bir şey babanın dikkatini çeker ve 'Hey, kaslı iri adam kim?' Ve birkaç mesaj vardı:

  1. Çoğu çocuk ebeveynlerinin onlara dikkat etmesini ister ve tamam, çocuğun elinde babasının dikkatini çeken bir şey var.
  2. Reklam için sloganımız 'Gücüm var!' Ve tema gerçekten buydu. Çünkü, küçük bir çocukken herkes sana ne yapacağını söyler. Ebeveynler, öğretmenler, her yerde. Küçük çocuklar, güç istiyorlar. Ve He-Man'e sahip olan çocuklar güce sahipti.

Tom Kalinske: Kızların aksine, erkeklerin daha yapılandırılmış bir oyun ortamına ihtiyacı vardı. Bakmak için ideal bir karaktere ihtiyaçları yoktu - Barbie'nin kızlar için olduğu gibi - içinde oynayabilecekleri yapılandırılmış bir dünyaya ihtiyaçları vardı.

Joe Morrison: Bu yüzden, hem aydınlık hem de karanlık tarafı ile tasarlanmış Castle Grayskull'umuz vardı. Bu tabii ki reklamda da vardı. Ve sonra reklamda önemli olduğunu düşündüğüm diğer şey müzikti. Ajansla konuşurken “Gregorian olan bu şeyin arkasında müzik istiyorum. Kilisede duyduğunuz bir Gregoryen İlahisi gibi. ' [Yükselen bir baritonda] Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. İki gün içinde oğullarımın ve arkadaşlarının etrafta koşup bağırdıklarını duydum: Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. İşte o zaman kendi kendime 'Tamam, sanırım bir şey bulduk' dedim.

Tom Kalinske: Oyuncak çok hızlı bir şekilde çok başarılı oldu.

Joe Morrison: Orijinal oyuncak hattını yapmak için yönetimden harekete geçtiğimizde, yaklaşık 12 milyon dolarlık bir satış tahmini koyduk. O yılın Mayıs ayına kadar oyuncağı bile serbest bırakmadık ve 32 milyon dolar kazandık. Bunlar 1982'de önemli rakamlardı.

Tom Kalinske: Grayskull'un gücü adına!

Santaanaturuncucountyregister1982

Joe Morrison: Çizgiyi tanıtmak için, karakterlerin bu mağaza içi görünümlerine sahip olacaktık. Ve bir gün Florida'daki bir polis departmanından telefon aldığımızı hatırlıyorum. Tampa, sanırım. Ve polis bizi arayıp otoyolun tamamen kapatıldığını çünkü oraya gitmeye çalışan çok sayıda çocuk olduğunu söyledi. Ve bu ülke çapında devam etti.

Tom Kalinske: Şimdi, bu sıralarda Art Spear ile bir toplantı yaptım ve alay etti, 'Evet, belki bu başarılıdır. Ama asla bir TV şovunuz olmayacak, bu yüzden bu büyük olmayacak. ' Bu beni gerçekten kızdırdı. Bunu bir meydan okuma olarak aldım.

Joe Morrison: Bu fikri birkaç ağa taşıdık. Ama gerçekten ilgilenmediler. Aksiyon figürüne dayanan bir TV şovu mu? Hayır, tam tersi olması gerekiyordu.

Tom Kalinske: Ağlar bu şeyle ilgilenmiyordu. İnce. Bu yüzden dışarı çıktık ve farklı animasyon yapımcılarıyla tanıştık. Ve Lou Scheimer - Filmation'da - bizimle çalışmakla ilgilendi. Bu yüzden 65 bölüm oluşturmak için onlarla bir anlaşma yaptık. Mattel 3.5 milyon dolar, Westinghouse da [1981'de Filmation'ı satın almıştı] 3.5 milyon dolar koyacaktı.

Joe Morrison: Anlaşmaya ilk girdiğimizde, sanırım Noel başlamadan önceydi, sadece bizim için bir İncil yazması için Michael Halpern adında bir yazar tutmuştum. Bunu marka bütçemizden ödedik. Yani bu yönergeler dahilinde, Filme'ye istediğimiz şeyi söyledik. Öyleyse bizde vardı, artı birçok hikaye reklamda anlatılmıştı ve ayrıca Lou ile aramızda güçlü bir kişisel ilişki vardı.

filmationstyleguide_13_full

John Weems: Anlaşma imzalandıktan sonra, Mattel yeni bir Eğlence Bölümü kurdu çünkü biliyorsunuz, daha önce hiç çizgi film ya da buna benzer bir şey yapmamışlardı. Mattel'e gittikten yaklaşık bir ay sonra, benim doğrudan patronum olan Joe Morrison beni ofisine çağırdı ve “He-Man bir televizyon programı yapacağız. Öyleyse neden gelip eğlence müdürü olmuyorsunuz? ' California'ya geldim çünkü eğlence işiyle çok ilgiliydim ve Mattel'in en azından beni buna yaklaştıracağını ve en iyi bildiğim şeyi yapmama izin vereceğini düşündüm: marka pazarlaması. Yani benim için bu mükemmel bir fırsattı. Bununla birlikte, paramızı ağzımızın olduğu yere koymak oldukça riskliydi.

Joe Morrison: Riskliydi, evet, ancak anlaşmayı yapılandırma şeklimiz daha az riskliydi. Gösteriyi yayınladık ve “prodüksiyona katılımımız” için, Mattel için haftada iki dakika reklam aldık ve diğer markalarımızdan birçoğu için kullandığımız. O şeyle ilgili anlaşmanın kendi payımıza aldığımız reklamların değeri çok düşüktü.

John Weems: Şovun kendisi ile yürüttüğümüz noktalar arasında çok fazla endişe vardı ve eleştirmenler şunu soruyordu: Bu sadece oyuncak serisi için bir reklam mı? Sonunda Peggy Charren ve Action for Children’s Television bize karşı lobi çalışmaları yaptı. Çocuklarımızın zihnini mahvediyor!

motu-cartoon-duyuru

godzilla canavarların kralı 2019 afişi

Yine de, bu endişeler dizinin başlamasını (veya başarılı olmasını) engellemedi.

Joe Morrison: TV reytingleri tavan yaptı. Kesinlikle çatıdan. Bütün bu çocuklar bunun için çıldırdı. Bu bir fenomendi. Çocuk televizyonunu değiştirdi.

John Weems: Bundan önce, sendikasyon televizyonunun eski şovların yeniden yayınlanması olduğunu hatırlamalısınız. Bilirsin, beğen Çakmaktaşlar ve Jetgiller. Dolayısıyla ideal olmayan bir zaman diliminde başlamış olsak da, ilk haftanın sonunda yepyeni olduğu için sendikasyonda 1 numaralı çocuk şovuydu. Burada Fred Çakmaktaş'a karşı çıktı! Bu gerçekten büyük bir olaydı. Ve tabii ki, bu başarı aynı zamanda Filmation'ın harika bir çizgi film şovu yapmış olmasından kaynaklanıyordu.

Joe Morrison: Gerçekten bir akor aldı.

John Weems: Ve herkes bir vuruşla ne yapılacağını biliyor. Yaklaşık bir hafta sonra, şovu okuldan sonra prime time aralığına taşıyorlardı. Ve yaklaşık üç ay içinde, W Grubu [Westinghouse'un bir parçası] istasyonlarla olan anlaşmaları iki yıldan dörde çıkardı. Bunun için onlara kredi vermeliyim. En ateşli şeyi yaptığımızı biliyorlardı, bu yüzden hemen gitmeliyiz ...

Joe Morrison: He-Man ürün hattındaki satışlar tavan yaptı ve çok şükür yaptılar. Çünkü He-Man dışında şirket gerçekten zor bir dönemden geçiyordu. Elektronik Departmanımız [Mattel’in video oyunu bölümü] batıyordu, bu yüzden omuzlarımızdaki her şeyi kaldırıyorduk. He-Man olmasaydı, Mattel batmış olabilirdi. Bununla ilgili hiçbir soru yok. Soru yok. He-Man o zamanlar 400 milyon dolar yapıyordu - eğer o parçayı denklemden çıkarırsanız, Mattel olmazdı. Yani bu bir nevi, bilirsiniz, dünyaya karşıydık. İyi zamandı. İyi zamandı.

Tim Kilpin: Mattel'e katıldığım sırada, Masters işi Barbie'den daha büyüktü. Ve böylece her şeyin ölçeği çarpıcı biçimde değişti. Markadaki ilk işim, paket kopya yazmak, aksiyon figürüyle birlikte gelen bu mini çizgi romanlardan birkaçını yazmaktı. Sonra ambalajdan, animasyon şirketi ile çok yakın çalıştığımız pazarlama grubuna geçtim, Scheimer'in çalışanları. TV'de anlatılan hikayelerin oyuncak serisiyle yaptığımız şeyle eşleştiğinden emin olmak. Çünkü o zamanlar sistemde neyin neye yol açtığına dair çok fazla gürültü vardı. TV şovunu süren oyuncaklar mı yoksa TV mi? Ve gerçek şu ki bu çizgi hep bulanıktı çünkü ikisini de çalıştırmaya ve birlikte çalıştırmaya çalışıyorduk.

John Weems: Tahmin edebileceğiniz gibi, Filmation bir şekilde bir oyuncak serisinin büyük dev bir reklamı olan bir şov yaparken görülmek istemiyordu. Harika olduğunu düşündükleri şeyi yapmak istediler. Yani bizi 'yaratıcı önerilerde bulunmak' olarak adlandırdıkları şeye benzeyen her şey, buna çok dirençliydi. Demek istediğim, onlar hiç çıkmadı ve önerilerinizi kabul etmeyeceğiz dediler. ' Ama biliyorsun, bizi sadece parlatacaklardı.

Tim Kilpin: Mattel ve Filmation arasındaki ilişkiyi nasıl tarif ederim? Gerilimle işbirliği, sanırım bunu ifade etmenin en iyi yolu. Oyuncak tarafında fikri mülkiyetin sahibiydik ve markayı yönlendirdiğine inandık. Pazarlama açısından bakıldığında, Ürün Geliştirme çalışanlarıyla çok yakın bir şekilde çalışarak bir hat planı ve 1985, '86, '87, vb.'de yapacağımız yere demirlemek için bir hikaye planı hazırlardık. karakterler, biliyor musun? Kötü sürüyü, yılan adamları ve diğer herkesi yaratıyorduk.

Joe Morrison: Eminim bazı inişler ve çıkışlar olmuş olabilir, ancak genel olarak bu çok zor bir ilişki değildi. Film çekmek iyi iş çıkardı ve Lou ile her zaman böyle bir ilişkimiz vardı - bu güvene sahiptik. Masaya çok şey getirdiler

Orko

Tim Kilpin: Örneğin, gösteri için bir karakter olarak Orko yaratıldı. Orko'yu asla oyuncak olarak beklemiyorduk, bu hiçbir zaman sürecin bir parçası olmadı. Ancak gösteri başladığında ve gerçekten popüler hale geldikçe, Orko hikaye anlatımında gerçekten önemli bir karakter haline geldi. Sonra geri döndük ve oyuncağı yaptık. Yani bulanık bir çizgiydi ve bazen elbette gerginlik olurdu. Örneğin, bu bölümde Battle Bones'a sahip olmak istediğimizi söyleyebiliriz. Çünkü daha fazla Savaş Kemiği satmak istedik! Ve 'Hayır, bu hikaye açısından mantıklı değil' derlerdi. Yani birbirimizin işini biraz öğrenmek zorunda kaldık. Böylece bir şeyin neden mantıklı olup olmadığını anlayabilirdik. Ve harika bir öğrenme deneyimiydi çünkü bunun için bir kural kitabı yoktu. Gittikçe her şeyi anlamaya çalışıyorduk.

Tom Kalinske: Yazı çok önemliydi. Hikayeleri yaratmak çok çok önemliydi. Çünkü onsuz, bu dünyaya sahip olamazdın. Çocukların oynayabileceği bir ortama sahip değildiniz.

Tim Kilpin: Böylece her gün Filmation ile bu diyaloğu yaptık. Ve içeride de kendi tartışmalarımız olacak. Çünkü Eğlencemiz bize şunu söyleyecektir: 'Bunu, onları oyuncak hattına doğru koşturmaya çalışan bir karakter geçit törenine çeviremezsiniz.'

John Weeks: Kendi organik evreni olmalıydı.

Tim Kilpin: Çünkü aksi halde çocuklar bunu anlayacaktı. Bu nedenle, oyuncak pazarlama perspektifinden, arkasında bir hikaye olan bir marka oluşturmanın ne anlama geldiğini öğrenmemiz gerekiyordu. Çünkü uzun vadeli hedef - herkes için - her zaman sürecek bir şey inşa etmekti. Sadece bir yıllık veya iki yıllık bir şey yaratmak istemedik. Bu işteki çoğu oyuncak gibi. Burada kendimizi ayağımıza vurmayalım. Birkaç yıl yaşama şansı olacak şekilde inşa etmeye çalışalım. Hep birlikte, gerçekten kalıcı olma şansı olan bir şey inşa edelim. Şimdi, bu cephede ille de başarılı değildik ...

Okumaya Devam Et Evrenin Sözlü Tarihinin Ustaları >>