[Bu inceleme spoiler içermez]
Bekçi ilk kez yıllar önce, en sevdiğim yönetmenlerden Paul Greengrass'ın büyük ekran uyarlamasının başına geçeceğini duyduğumda radarıma çıktı. Çok büyük bir çizgi roman okuyucusu değilim, ama çizgi roman hakkında o kadar çok tamamlayıcı şey duydum ki kendime bir kopya alıp kendim için kontrol ettim. Kitabın tüm aldatmacayı karşıladığını keşfettim: Moore’un (ve illüstratör Dave Gibbons ') 1986/1987 çizgi roman serisi, kostümlü kanunsuzların sivil kargaşayı bastırmak için sokağa çıktığı ve ABD ve Rusya'nın zar zor geride bırakılan nükleer imhanın eşiğindeyken alternatif bir gerçekliğin sürükleyici, distopik bir öyküsünü canlandırdı. Nihai nükleer caydırıcı unsurun varlığıyla: Dr. Manhattan, aslında süper güçlere sahip olan tek 'süper kahraman'.
Moore’un kitabı birçok kişi tarafından sinematik niteliklere sahip olarak anılırken, aynı zamanda defalarca 'filmsiz' olarak da anılır. Bunca yıldan sonra, tesadüfi olayların bir araya gelmesi, yönetmen Zack Snyder'ın grafik roman vizyonunu beyazperdeye taşımasını sağladı. Kitaba duyduğum minnettarlık, beni bu filmin vizyona girmesini sabırsızlıkla beklemeye yöneltti. ilk fragman kadar tüm yol ilk 20 dakika NY Comic Con'da gösterilen filmin. Snyder imkansızı başardı mı? Sinematik bir anlam ifade edebiliyor muydu? Bekçi ?
Bekçi Komedyen AKA Edward Morgan Blake'in (Jeffrey Dean Morgan), Başkan Richard Nixon için hükümet görevlisine dönüştüğü yaklaşık 1985 dolaylarında New York City'nin alternatif bir versiyonunda açılıyor ve bu noktada daha fazla hizmet vermiş. Anayasa versiyonumuzun izin verdiğinden daha fazla şartlar. Blake, 1977'de Keene Yasası ile tüm uyanıklık yasadışı ilan edilinceye kadar, bir grup maskeli kanunsuza, Watchmen'e (Minutemen olarak bilinen benzer bir grubun halefi) aitti. Blake’in eski Watchmen meslektaşı Rorschach (Jackie Earle Haley) bu kurallara aldırış etmez ve mürekkep lekesi maskesiyle şehirde dolaşmaya devam ederek suçluları adalete teslim etmeye devam eder. Rorschach, Blake cinayetinin dibine inmeye kararlıdır ve aralarında Silk Spectre II (Laurie Juspeczyk, Malin Ackerman'ın canlandırdığı), Nite Owl II (Dan Dreiberg, Patrick Wilson'ın canlandırdığı), Ozymandias gibi eski meslektaşlarını uyarmaya / sorgulamaya başlar. (Adrian Veidt, Matthew Goode) ve Dr. Manhattan (Billy Crudup'un canlandırdığı Jon Osterman). ABD ile SSCB arasındaki çatışma tırmanırken, Rorschach cinayet hakkında küresel sonuçları olabilecek daha fazla ayrıntıyı ortaya çıkarır.
Bu inceleme devam etmeden önce hata yapmayın: Snyder bu film uyarlamasıyla harika bir şey başardı. Snyder, David Hayter ve Alex Tse'nin bir senaryosunu işleyerek, genel izleyicilerin takip edebileceği tutarlı, doğrusal bir film yarattı ve filmin sahip olduğu tüm sorunlara rağmen, Snyder'inki önemsenmesi gereken bir başarı değil. Bu noktada gördüm Bekçi iki kez: Paketlenmiş bir baskıda bir kez Bekçi meraklıları ve bir gece yarısı IMAX gösterisinde bir kez daha. İlk izlediğimde, film beni kesinlikle hayrete düşürdü. Ancak filmi IMAX'ta ikinci kez izledikten sonra, benim için filmin daha fazla kusuru gün ışığına çıkmaya başladı (bu incelemenin ilerleyen kısımlarında IMAX bölümü hakkında daha fazla bilgi).
fantastik canavarlar ve onları nerede bulabilirim ön sipariş biletleri
Filmi ilk kez görmenin sevincinin çoğu, bir zamanlar beyaz perdede hayata geçirilen sayfayla sınırlı olan görüntüleri görmekten kaynaklanıyordu. Film boyunca, düzinelerce grafik romanı görsel olarak ima eden film, doğrudan orijinal panellerden alınan birçok çekimle sonuç, her ikisi için de görsel olarak heyecan verici bir film deneyimi oldu. Bekçi grafik roman hayranları ve mülke hiç aşina olmayan kişiler. Bu filmin ilk 20 dakikası, yakın zamandaki herhangi bir filmin en heyecanlı, eğlenceli ve görsel olarak muhteşem açılışı 20 dakikadır. Komedyen cinayeti, acımasız ve iyi koreografiye sahip bir olaydır ve neredeyse tamamen ağır çekim bir tabloda anlatılan açılış jeneriği, bu alternatif gerçekliğin tarihi hakkında birçok bilgi ile doludur. Filmin geri kalanı daha sonra standart bir bütünlük gizemi olarak ilerlerken, ara sıra geri dönüşler arka hikayeyi doldurur. Film karakterden karaktere zikzak çiziyor ve tıpkı çizgi romanda olduğu gibi, filmin sadece takip ettiği kimse yok, ancak Dan Dreiberg muhtemelen grubun en sempatik karakteri. Genel olarak, ara sıra konudan sapan ve dolambaçlı bir cinayet gizemi hikayesi olarak, film işe yarıyor ve bu, yakında içine gireceğim nedenlerden ötürü hayret ettiğim bir gerçek.
İçinde, bu filmi dikkat çekici kılan bir performans dörtlüsü bulacaksınız. Bekçi hem hayranlar hem de hayran olmayanlar. Özel bir efekt olarak, Dr. Manhattan çoğunlukla şaşırtıcı olsa da, bazen bazı şeylerin 'yanlış' göründüğünü hissettiğim zamanlar da oldu. Bununla birlikte, Crudup’un monoton hat sunumu, insanlığa olan bağlılığı her gün sürekli olarak zayıflayan bir adamın korkutucu tavrını tamamen yansıtıyor. Patrick Wilson’un Dan Dreiberg rolündeki harika performansı, kendisini bir erkek gibi hissetmek için takım elbise giymesi ve suçla savaşması gereken inek, sempatik bir adam olarak resmetmektedir.
Ama benim için gerçekten öne çıkan iki oyuncu, Komedyen olarak Jeffrey Dean Morgan ve Rorschach rolünde Jackie Earle Haley. Morgan’ın Komedyeni, 'Her şeyi sikeyim' tavrı onu eşit ölçüde zorlayıcı, tehlikeli ve karizmatik yapan bir adam. Tanık olduğu ve işlediği zulümler tarafından açıkça sertleşen ama aynı zamanda her şeye geri dönüp her şeyin karşısında gülmeyi başaran Morgan, karakterinin düşüşünü / ölümünü bir trajediye dönüştürmeye devam ediyor (küçük başarı yok). Haley'nin Rorschach olarak performansı tam bir güç: Rorschach'ın fizikselliğini somutlaştırmakla kalmıyor, ister bir suç mahallini araştırıyor ister bir suçluyu katletiyor, aynı zamanda kaba seslendirmesi filmi temel alıyor ve buna rağmen (veya belki de ?) bir rulo zımpara kağıdını yutmuş gibi konuştuğun gerçeği.
Ne yazık ki kadın performansları için aynı şey söylenemez. Özellikle, birçok kişi Malin Ackerman’ın Silk Spectre II performansını tamamen dayanılmaz bulabilir. Dövüş sahneleri sırasında harika, rolüne muhteşem bir görünüm ve harika bir fiziksellik getirse de, teslimatı ve bükümü burada sergilenen diğer yeteneklerle ölçülemiyor. Belki de en iyi kadın performansı, ne yazık ki filmde zar zor olan bir kadından geliyor: Janey Slater'ın nankör rolünü oynayan Laura Mennell. Mennell'e yapacak pek bir şey verilmedi, ama burada yaptığı her şey, içsel alan reaktörünün dışındaki gözyaşlarından Dr. Manhattan talk show'daki yürüyüşüne kadar, hepsi etkileyici.
Moore ve diğerlerinin kitabın beyaz perdeye başarıyla uyarlanabileceğini düşünmemesinin bazı nedenlerine bir göz atmak isterim. Orijinal Bekçi 12 çizgi roman dizisiydi. Kurgusal birincil kaynaklardan gelen metin sayfaları, kitaplara ara parçalar olarak hizmet etti, ancak aynı zamanda büyük miktarda arka plan ayrıntısı ile dolduruldu ve ana hikayenin atmosferini ve gerçekliğini güçlendirdi. Bölümlerden bazıları, kendi kendine yeten birimler gibi hissettirdi ve yalnızca bir karaktere odaklandı (örneğin, Dr. Manhattan'ın başlangıç hikayesini anlatan Bölüm IV veya Walter Kovacs'ın terapi sahnelerini içeren Bölüm VI). Diğer birçok bölüm hikaye ve karakterler arasında gidip geldi ve hatta çizgi roman içinde çizgi roman . Kitap tonda, mizah ve korku arasında, aksiyon ile gerilim arasında hızla gidip geliyor. Ancak sayfada, belki de çizgi roman okuma deneyiminin doğası nedeniyle, hepsi harika bir şekilde bir araya geliyor.
Yazar Alan Moore, kitabını beyaz perdeye uyarlama olasılığı ile ilgili söylediği iki şey için sık sık alıntılanmıştır. İle bir röportajda Çeşitlilik Moore, 'Danny Graydon,' İnsanların aslında olmadığı halde 'Ah, evet, Watchmen çok sinematik' dediklerini duyuyorsunuz. Sinematiğin neredeyse tam tersi… Onu sinema ve çizgi roman arasındaki benzerlikleri göstermek için tasarlamadım, ama bence oldukça dikkat çekici değil. Sinema ve edebiyatın yapamadığı çizgi romanların yapabileceği şeyleri göstermek için tasarlandı. ' İle başka bir röportajda Haftalık eğlence Moore bu konuyu genişletti ve “Bir çizgi romanla, o arka plan detayını özümsemek ve oraya yerleştirmiş olabileceğimiz küçük şeyleri fark etmek için istediğiniz kadar zaman ayırabilirsiniz. Ayrıca, belirli bir görüntünün birkaç sayfa öncesinden bir satır diyalogla nerede birleştiğini görmek için birkaç sayfayı nispeten kolayca geri çevirebilirsiniz. Ancak bir filmde, ortamın doğası gereği, saniyede 24 kare hızla sürükleniyorsunuz. '
Tüm bu ayrıntıları, bu uyarlamanın ne kadar ürkütücü bir görev olduğunu ve kitaptan bir film yapma girişiminin neden bir film yapımcısının taban tabana zıt iki yönde parçalanmasıyla sonuçlanacağını anlamanız için veriyorum: Bir yandan, Snyder kitabın vizyonuna bağlı kalma göreviyle karşı karşıya kaldı, ancak diğer yandan iyi bir film Bunun dışında. Bu denklemin bir tarafına sadakatin diğer tarafa ödün vermek olduğunu ileri sürüyorum. Başka bir deyişle, kitabın unsurlarını, çılgınca dengesiz bir tonu veya bazı karakterlerin geçmişlerini dolambaçlı ve yavaş bir şekilde keşfetmesi gibi korumak, filmin hikaye anlatımına da benzer şekilde zarar verebilecek tavizler vermek, filmi genel izleyici haline getirmek demektir. zevk almak ve takip etmek, kitabın belirli unsurlarını feda etmektir (ör. Kara Yük Gemisinin Masalları ).
Bütün bunlar şu soruyu gündeme getiriyor: Snyder bu dengeyi ne kadar iyi tuttu? Cevabım: Çok. Snyder's Bekçi yaklaşık 2 saat 40 dakikalık bir filmin olabileceği kadar iyi bir uyarlama. Cinayetin gizemi, izleyicinin filmin son sahnelerine kadar kimin sorumlu olduğunu merak etmesine neden olur. Geri dönüşler anlatının içine ve dışına kolaylıkla akar. Karakterlerin her birine kendilerini tanımlamaları için bolca fırsat verilir. Kısacası, Bekçi uyarlamada sinematik bir başarı ve bunda muazzam derecede etkileyici.
Yine de bir film olarak kusurları da yok değil. Daha önce de belirtildiği gibi, filmin tonu çılgınca dengesizdir ve bizi bir göz açıp kapayıncaya kadar düşüncesizlikten acımasız şiddete götürür. Bazı insanlar, hikayenin anlatı tutarlılığını bozmak için hikayenin bir ortam ve karakterden diğerine kayma şeklini bulabilir. En önemlisi, film karakterler arasındaki oldukça önemli alışverişleri kesiyor ve bu etkileşimleri zaman zaman duygusal kazançlarından yoksun bırakıyor. Ancak bunların hepsi, Snyder'ın burada yaptıklarının ışığında seçilecek küçük sirkeler.
Snyder'dan bahsetmişken, parmak izlerini filmin her yerinde görebiliyorsunuz, kitaba kendi kişisel dönüşünü çoğunlukla iyi bir etki için vermiş. Snyder'ın filmdeki müzikal seçimleri mükemmel (ör. Komedyen cinayetinin altında 'Unutulmaz') ile şaşırtıcı (ör. Bir seks sahnesinde 'Hallelujah', esasen o sahneyi gülmek için çalıyor) arasında değişiyordu, bu yüzden ara sıra ürperirken, ben ayrıca bazen başımı kaşıyarak bırakılıyordu. Aynı şekilde, dövüş sahnelerindeki koreografi, Snyder’in alamet-i farikası olan hız artışı ile filmi heyecan verici bir şekilde noktaladı. Bununla birlikte, aşırı kan kullanması bazen beni rahatsız ediyordu ve bazen filme dalmış olmamı geliştirmek yerine bozmaya hizmet ediyordu. Filmdeki şiddetin şok edici olduğunu anlıyorum, ancak kitaptaki bazı sahnelerin daha şiddetli hale getirilmesi için değiştirilmesi beni aşırı derecede aptalca etkiledi. (Hiçbir şey vermeden, kitaptaki Rorschach'ın ateşli bir şeyi aydınlattığı bir sahnenin, bence zararına, filmde çok daha korkunç bir şeyle değiştirildiğini söyleyeceğim). Elbette kitapta bulunandan çarpıcı biçimde farklı olan son da var. Sonun tam, spoiler dolu bir tartışması başka bir forum için beklemek zorunda kalacak, ama kısaca, filmin kitabın sonunun ruhunu korurken duygusal ağırlığını daha da kötüleştirdiğini düşündüm. Yine de Moore’un son bölümü olarak değişikliğin neden yapıldığını anlıyorum. Bekçi en büyük 'WTF'lerden' birini sunuyor mu? Hiç kitap okurken tecrübe ettim. Ancak genel olarak, Snyder’in görsel stili, bir grafik romanın panellerini büyük ekrana çevirmek için özellikle uygun görünüyordu ve bazılarıyla olan anlaşmazlığıma rağmen, kişisel dokunuşlarının sevgiyle yapıldığını ve hafife alınmadığını hissedebilirsiniz.
Çoğunuz muhtemelen bu filmin IMAX'ta görülmeye değer olup olmadığını merak edeceksiniz. Filmi dün gece IMAX'ta izledim ve geçmişte bazı IMAX sunumlarından etkilenmemişken (ör. Dünyanın Durduğu Gün , hem görüntü kalitesi hem de film kalitesi için), Bekçi büyük, büyük ekranda son derece muhteşem görünüyordu. Filmdeki her sevgi dolu ayrıntı, bazı çılgınca çoklularla büyütülür ve bu, görülmesi gereken teknik bir mucizedir. ancak , söyleniyor ki , Aslında bu filmin normal tiyatro sunumunu tercih ettim Tek bir nedenden ötürü: Tüm kareyi gözlerinizle kolayca görebildiğiniz ve keşfedebildiğiniz zaman, yönetmenin ve görüntü yönetmeninin kompozisyonunu çok daha iyi anlayabilirsiniz. Bir IMAX sinemasında, gözler ekranın bir ucundan diğer ucuna, yukarıdan aşağıya hareket ederek tüm ayrıntılarıyla içmeye çalışırken tüm kareyi bir anda alamaz. Filmler gibi iken Kara şövalye Bu akılda tutularak özel olarak filme alınmış olan Zach Snyder’in tarzı, bu filmin her karesini titizlikle oluşturulmuş bir bütün olarak değerlendirmeye değer kılıyor. Bu nedenle, onu IMAX'ta deneyimlemeden önce normal bir sinemada yakalamanızı tavsiye ederim. Yine de, bu tercihin kendime özgü olabileceğini biliyorum, bu yüzden pek çoğunun da isteyeceğinden emin olduğum gibi, yorumlarda bana katılmamaktan çekinmeyin.
Bu film üzerine zaten çok şey yazıldı, biraz ondan çok anlayışlı , bazıları kesinlikle değil . İnsanlar filmi ve filmin başarısını (ya da eksikliğini) bir uyarlama olarak incelemeye devam ettikçe, gelecekte çok daha fazlasının yazılacağını umuyorum. Bugünkü sözlerim, meşhur muazzam internet kovasında sadece bir damla görevi görecek, ancak filmle ilgili sorunlarıma rağmen, bunu benim için bilmenizi istiyorum. Bekçi ilk kez manevi bir deneyim oldu. Filmde, kitabın o harika sözü korunur, 'Süpermen var ve o Amerikalı.' Aynı şekilde, bugün ilan edeceğim gibi hissediyorum, ' Bekçi film var ve (tamamen, tamamen ve başarılı bir şekilde) Zach Snyder’in. '
/ Film Derecelendirmesi: 10 üzerinden 8,5
David Chen'e davechensemail (AT) gmail (DOT) com adresinden ulaşılabilir. Onu da takip edebilirsiniz Twitter veya Tumblr .
