Son Yarım Yüzyılın En İyi 20 Savaş Filmi - / Film

Ke Filimi Efe Ea Ho Bona?
 



Savaş cehennemdir ama bazen harika filmler için zemin sağlar. The son Blu-ray sürümü nın-nin 1917 , bunu takibenOscar ödüllü yarışmanın bu hafta 50. yıl dönümü Patton George C. Scott'ın oynadığı,bu, sinemaseverlerin doğaçlama bir savaş filmi maratonunun çukurlarına girmesi için herhangi bir bahane kadar iyi bir bahane (özellikle de devam eden koronavirüs salgını nedeniyle şu anda evde sıkışıp kaldıysanız).

Bunu akılda tutarak, işte size bir görev, asker: Son elli yılın en iyi savaş filmlerinin bu kronolojik listesinde ilerleyin. 'En iyi' elbette son derece özneldir, ancak oturma odanızdaki bir yastık kalesinde Alamo'lu olduğunuzda ve televizyonda iyi bir şey olmadığında, bu filmlerden birkaçı hayal kırıklığına uğratacaktır.



Bir savaş filmini ne tanımlar?Dramanın ana savaş alanı çatışmasına teğet olarak oynadığı, savaş zamanlarında geçen birçok kaliteli film var.. Anime filmi Ateşböceklerinin Mezarı, örneğin, II.Dünya Savaşı'nın Japon sivillerin, özellikle de iki çocuğun yaşamları üzerindeki yıkıcı etkisini göstermektedir.Bu liste, savaşın bitişiğindeki tarihsel dramalara (Westernler gibi Kurtlarla dans, hatta Holokost dramaları gibi Schindler'in Listesi bu tanıma dahil edilmek)ve birdaha çok eylemin askeri çatışmanın ön saflarında gerçekleştiği filmlere odaklandı.

Steven Spielberg bir keresinde 'İyi veya kötü her savaş filmi bir savaş karşıtı filmdir' demişti. Diğerleri bunun tersinin doğru olduğunu ve her savaş filmi savaş yanlısı bir filmdir . Thebu listedeki filmler savaştaki askerler hakkındadır, ancak ille de profesyonelsavaş - bazıları tek yanlılığa sapsa bile.

Bir kahramana ve düşmana sahip olmak, sabit sempatilere dayanmayan postmodern, perspektif türünde bile hikaye anlatımında neredeyse kaçınılmazdır. Ancak vatansever olmakla propagandacı olmak arasında ince bir çizgi vardır. Burada ilgilendiğimiz şey, şüpheli bir nedeni açıkça yücelten, düşmanın insanlığını rah-rah Amerikan istisnacılığı lehine küçümseyen işe alma aracı filmleri değil. Bu listenin ekmek ve tereyağı, daha ziyade, sözde “savaş tiyatrosu” nda ortaya çıkan insan merkezli hikayelerdir.

1. Patton (1970)

Patton belki de en çok bilineni açılış konuşması George C. Scott - adını taşıyan II.Dünya Savaşı generali karakterinde - dev bir Amerikan bayrağının önünde üniformalı duruyor. Ekran dışındaki birliklerine “Amerikalılar asla kaybetmedi ve asla bir savaşı kaybetmeyecek” dedi. Bu sözlerin kendinden emin şovenizmi, sinemaseverlerin bu sahneyi ilk kez ABD'nin Vietnam'da kaybedilen bir savaşa saplanmışken gördüklerini düşündüğünüzde bir ironi gölgesine bürünüyor.

1970 yılında, denizaşırı ülkelerde devam ederken, 20th Century Fox, iç cephede klasik savaş filmleri dağıtmakla meşguldü. Ocak, Robert Altman’ın serbest bırakıldığını gördü. PÜRE Kore Savaşı sırasında ordu doktorlarının 'ampütasyonlar ve penisilin arasında gülüşü ve sevgiyi kaçırmasını' takip etti. PÜRE En İyi Film dalında Oscar adaylığı kazandı, ancak ödülünü kaybetti Patton Scott ünlü bir şekilde kendi En İyi Erkek Oyuncu ödülünü reddetti. (Bu listede, Nisan 1970'in başlarından itibaren sayıyoruz. Patton aksi takdirde tiyatrolara indi PÜRE kesinlikle kesimi de yapardı.)

Yönetmen Franklin J. Schaffner, Maymunların gezegeni o yönettiğinde Patton . Senarist Edmund H. North'un bilimkurgu alanında da bir geçmişi vardı. Dünyanın Durduğu Gün . Senaryoyu Francis Ford Coppola ile birlikte yazdı,kim sadece başardı işini kurtarmak Godfather bu filmin başarısı yüzünden.

Patton bir savaş filmi olduğu kadar bir karakter çalışmasıdır. Diğer eksantrik subaylar gibiyakında buluşacağızo general reenkarnasyona inandığı bir şair-savaşçıdır. Dönen trompet sesleri, cipinden inip Romalılar ve Kartacalıların savaştığı bir şehrin kalıntıları arasında yürürken, ona yaklaşık iki bin yıl önceki geçmiş yaşamını hatırlatıyor. Yine de kibir onu bu hayatta engelliyor ve sonunda, 'tüm ihtişamın nasıl uçup gittiğini' düşünmek zorunda kalıyor.

iki. Geyik avcısı (1978)

'Bu budur.' Vietnam Savaşı 1975'te sona erdikten sonra, Hollywood savaşı daha kafa kafaya bir şekilde ele almaya başladı. 1978, Hal Ashby'ninki gibi filmlerin Eve geliyor ve Michael Cimino’nun Geyik avcısı ana akım pazara girmeye başladı. Her iki film de savaşın Amerikan askerleri üzerindeki psikolojik etkileriyle yüzleşti. 51. Akademi Ödüllerinde, ana kategorilere hakim oldular. Geyik avcısı Christopher Walken için En İyi Film, En İyi Yönetmen ve En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu ödüllerini eve götürüyor.

serpinti filmi olacak mı

Viet Cong'un, POW'ları Rus rulet oyunlarına tabi tutmasının çok fazla tarihsel temeli yoktur. Ancak, Geyik avcısı tarihle daha az ilgileniyor ve daha çok, ülkeleri için savaşmak üzere denizaşırı ülkelere sevk edilirken ölüm kalım meselesine sürüklenen işçi sınıfı tiplerinin (bu durumda, çelik işçileri) üzerindeki travmatik stresin bedeli ile ilgileniyor. Rus ruleti ve eski arkadaşların kaderleriyle mümkün olan en kötü şekilde karşılaştıkları Saygon'un kumarhaneleri, savaşın rasgeleliğini ve acımasız kaosunu temsil ediyor.

Geyik avcısı 70'lerin galibiyet serisine devam etti - Ara sokaklar , Baba Bölüm II , ve Taksi sürücüsü - çimentoya yardımcı olanRobert De Niro’nun neslinin en büyük aktörü olarak itibarı. John Cazale’nin ölümünden önceki son filmiydi ve Meryl Streep’e birçok Oscar adaylığının ilki kazandıran filmdi. Aynı zamanda, karakteri kendi düğününden nehir fareleriyle dolu bir bambu kafese ve her iki bacağını da kesildiği bir VA hastanesine kadar üzücü bir yolculuğa çıkan John Savage'ın profilini güçlendirdi. Bu filmi izledikten sonra, 'Gözlerimi Senden Uzaklaştıramıyorum' ifadesini duyduğunuzda boğazınızda bir yumru olacak.

3. kıyamet şimdi (1979)

kıyamet şimdi Francis Ford Coppola, William Friedkin ve Peter Bogdanovich gibi yönetmenlerin sanatsal saltanatlarının zirvesindeyken, stop ışıklarında birbirleriyle karşılaştıkları ve sunroof'tan kritik ve ticari başarılarını duyurdukları, New Hollywood sinemasının on yıllık zirvesidir. limuzinler. 1970'lerin film veletleri, sinematik nehir macerası olan Coppola'da resmi olmayan paket liderlerine sahipti.-Vietnam üzerinden ve Kamboçya'nın vahşi doğasına - savaş filmi türünün ötesinde Hollywood tarihine ve karanlığın kalbine uzanan sembolik bir ağırlık taşıyor.

İçinde kıyamet şimdi Seyirci yeraltı dünyasında gezmek için bir devriye botuna biniyor ve burada Wagnerian helikopter saldırıları, sörfçüler ve tabaklar, orman kaplanları, dans eden Playboy Oyun Arkadaşları, sampan katliamları, yavru köpekler, deli albayların pagan putperestliği, T.S. Eliot'tan alıntılar ve ritüel su aygırı kurbanları. Coppola'nın kendisi ve oyuncu kadrosuna yaptığı gibi, film karakterlerini uçurumun eşiğine getirirken mor pus ve napalm kokusu duyuları harekete geçiriyor.

Filmin birçok prodüksiyon problemi,Hollywood efsanesinin şeyleri. Coppola sinir krizi geçirerek üç kez intihar tehdidinde bulundu. Başrol oyuncusu Martin Sheen alkolizm nedeniyle kalp krizi geçirdi. (Otel odası girişinin çekimi Sheen’in 36. doğum gününde sarhoşken gerçekleşti). Yardımcı aktör Dennis Hopper'ın, Amerikalı bir foto muhabirinin çılgın Albay Kurtz yardımcısına dönüştüğü performansını artırmak için resmi kanallardan kendisine kokain gönderdiği bildirildi. Marlon Brando - Coppola’nın eski mafya babası yönetmenin Kurtz rolünü yeniden canlandırdığı işbirlikçinin, filmin nasıl çekileceğini belirleyen kendi ahlaksızlıkları da vardı. Sette o kadar kilolu göründü ki siyah giyinmesi ve bir vücut ikilisi kullanarak boyundan yukarısı veya gölgesi çekilmesi gerekiyordu.

Guardians of the galaxy 2 oyun süresi

Gerçek insan kadavralarının olduğu türden kendi film yapım savaşlarında savaşıyorlardı. sahne olarak görünebilirdi . Tamamen delilikti ama tüm zamanların en iyi filmlerinden biri ile sonuçlandı. Coppola ve Hollywood asla eskisi gibi olmayacaktı.

Dört. Bot (bin dokuz yüz Seksen bir)

Eğer Kırmızı ekim için av ve Kızıl Dalga 'denizaltı filmi' dendiğinde akla ilk gelen filmler, o zaman şans, henüz deneyimlemedin Bot . Wolfgang Petersen’in 3 saatlik destanı, İkinci Dünya Savaşı sırasında bizi bir Alman U-botuna götürüyor, burada denizcilerin zorlu varoluşu, yüzey dünyasının cahil siyasetinden sert bir şekilde uzaklaşıyor. Filmin başrol oyuncuları, ABD gösterimi için kendi seslerini İngilizce olarak adlandırdılar. Jürgen Prochnow, korku hayranları tarafından filmde Sutter Cane olarak biliniyor. Deliliğin Ağzında , Berlin'deki efendilerine ve onların boş radyo propagandalarına karşı çıkan ve Winston Churchill'i küçümsediği için denizaltındaki tek Nazi'yi iğneleyen U-boat'ın bıkkın kaptanı rolünde.

Bir noktada, denizaltının mürettebat üyeleri - sakallı ve ıslak saçlı, gerçek denizciler gibi giyinmiş - başka bir gemide lüks bir akşam yemeğinin uzaylı ortamına girerler, burada temiz kesim üniformalı subaylar onları Sieg Heil ile 'kahramanlar' olarak selamlar. selamlamak. Bu subaylar ve denizaltı denizcileri arasındaki zıtlık çok belirgindir. The men of The Boat (İngilizce çevirisi Bot ) siyasetçilerin verdiği savaşlarla savaşanların korkunç gerçekliğini temsil ediyor.

Derinlik sallıyor Tekne ve gövdesi uğursuz bir şekilde gıcırdıyor ve ne kadar derine dalabileceğinin sınırlarını test ederken çökme tehdidinde bulunuyor. Bot pek çok savaş filminden daha uzaklara, ulusların artık önemli olmadığı uluslararası sularda bir yere gidiyor. Geriye kalan tek şey, zorlu koşullarla test edilmiş ortak bir insanlıktır. Prochnow daha sonra Petersen ile yeniden bir araya gelecekti. Birinci Hava Kuvvetleri , yakalanması harekete geçen yabancı diktatörü oynuyor filmler Zor Ölüm -esk arsa.

5. Takım (1986)

Takım o yazar-yönetmen Oliver Stone, savaş sırasında ABD Ordusunda görev yapmış gerçek bir Vietnam veteriner hekimiydi. Filmin sloganı, 'Savaşın ilk zayiatı masumiyettir' ve bu, Stone'un konusuna nasıl yaklaştığını anlatıyor. Bir gençCharlie Sheen (sonra, sadece kaplan kanı )iki müfreze çavuşu Elias ve Barnes'ın karşıt güçleri arasında sıkışıp kalan geniş gözlü piyade Chris Taylor rolünde. Willem Dafoe, Elias'ı canlandırıyor ve Tom Berenger, Barnes'ı canlandırıyor, film onlara En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında çifte Oscar adaylığı kazandırdı.

Elias, erkeklerin bong şarkılarını emdiği ve Motown müziği eşliğinde dans ettiği Noel ışıklarıyla süslenmiş bir kulübede, Underworld'de bir hamakta gömleksiz uzanıyor. Jefferson Airplane ve Smokey Robinson havayı dolduruyor ve Elias, Janis Joplin'den bir söz veriyor: 'İyi hissetmek yeterince iyidir.' Bu arada, Barnes ve adamları savaş suçları işliyor, masum köylüleri vuruyor ve toplu tecavüzlere katılıyor. Bu çerçevede, Vietnam'a gönüllü olarak gelen, kendisini keşfetmeyi ve “sahte bir insan” olmamayı ümit eden Chris, masumiyetten deneyime travmatik bir yolculuğa çıkar.

Takım Stone'un savaş yanlısı John Wayne filmine cevabıydı Yeşil Bereliler . Müzikal teması, Dizeler için Adagio , bir adamın ormandan çok geç koşarak geldiği bir helikopter kalkışının anlık görüntülerini çağrıştırıyor. Bunun gibi sahneler kolektif hayal gücüne girdi ve film tarihinin silinmez bir parçası olarak kaldı. Stone, 1989'da Vietnam tuvaline geri dönecekti. 4 Temmuz'da doğdu Savaştan eve dönen gazilerin içinde bulunduğu kötü durumu aydınlattı.

Son 50 Yılın En İyi Savaş Filmlerini Okumaya Devam Edin >>