yeşil powerpuff kızlarının adı ne
(Hoşgeldiniz Sabun Kutusu yüksek sesle, alıngan, politik ve her şey hakkında fikir sahibi olduğumuz alan. Bu baskıda: Hâlâ şaşırtıcı mı? Quentin Tarantino tarihi yeniden yazmaya karar verirse?)
Tiyatroda oturup ışıkların sönmesini beklerken, Quentin Tarantino'nun son filmiyle beni nasıl şaşırtacağını merak etmeden duramadım. Bir Zamanlar Hollywood'da . (Tarantino ve pazarlama kampanyası, bunun dokuzuncu uzun metrajlı filmi olduğunu iddia ediyordu, ancak ben kesinlikle ' Bill i öldür bu iki film ”kampı, bu yüzden ona onuncu diyorum.) Filmin Cannes Film Festivali'ndeki galasından çoğunlukla olumlu tepkiler duymuştum ve genellikle sadece oyuncu kadrosu değil, 1960'ların dekoru da ilgimi çekmişti. Yine de biraz ihtiyatlı davrandım, çünkü filmin yakaladığı tarihin aynasıyla mı yoksa revize ederek mi biteceğini merak ediyordum. Sonunda (ve seni uyardığım yer burası büyük spoiler ), film maalesef umduğumdan daha öngörülebilir şekilde tarihi gözden geçiriyor.
Revizyonist Bir Tarih
Bir Zamanlar Hollywood'da 1969 dolaylarında Dream Factory'de, peri masalı başlığı ve hepsinde geçiyor. İki baş karakter - aktör Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) ve dublör / en iyi arkadaşı Cliff Booth (Brad Pitt) - kurgusaldır, ancak tarihe karşı çıkıyorlar. Rick’in gösterişli Hollywood Hills evi, yönetmen Roman Polanski ile eşi ve aktris Sharon Tate'in (Margot Robbie) evinin hemen yanındadır. Tate, trajik bir şekilde, 9 Ağustos 1969'da Manson Ailesi cinayetlerinden birinde vahşice öldürüldü.
Filmin pazarlaması, doğrudan bu bilgiye dayanmasa da, kült lideri Charles Manson'un (Damon Herriman'ın canlandırdığı) kısa bir görüntüsü de dahil olmak üzere uğursuz bir şeye işaret etti. Bu yüzden filmin başlamasını beklerken, daha doğrudan merak ettim: bu film revizyonist tarihe aynı şekilde dayanır mı? Soysuzlar Çetesi ve Zincirsiz gerçek dünya tarihinin dehşetini neşeyle görmezden gelerek, daha katartik bir intikam fantezisi lehine miydi? Yoksa bu film, bu dehşetleri temsil edecek mi, böylece fanteziden daha da tüyler ürpertici hale mi gelecektir?
Bu diğer filmler, burada ne olduğuna dair yeterince ipucu: yeniden revizyonist tarih. Evet, Manson ve onun pek çok takipçisi filmin bir parçası ve hatta bazılarının ekran başında oldukça fazla zamanı var. (Manson, özellikle tek bir sahnede ve belki de üç satır diyalogu var.) Ve evet, Sharon Tate'in (ve doğmamış bebeğinin) bulunduğu evine girmeye niyetlendiklerinden birkaçını takip ediyoruz. birkaç arkadaşıyla birlikte gerçek hayatta korkunç bir şekilde öldürüldü.
Ancak Tarantino’nun versiyonu, o katil hippilerin Tate’in evine gitmesine bile izin vermiyor. Huysuz, hippi karşıtı bir Dalton, asidi yüksek bir Booth tarafından dikkatleri dağılır ve sonra Dalton ve Booth tarafından çeşitli şekillerde ve kanlı şekillerde öldürülürler. Sonunda, film, karakterlerini gerçek tarihe katarak biraz daha kötü durumda. Üç kez sürdü, ancak sonunda Quentin Tarantino'nun tarihi bir fantezi oyun kitabına dönüştürmesi şaşırtıcı olmayan bir dikkat dağıtıcı oldu.
Sağlam Bir Başlangıç
Burada vurgulamalıyım (çünkü bu noktada birçoğunuzu kaybedeceğimden eminim): Gerçekten çok eğlendim Bir Zamanlar Hollywood'da ... 161 dakikalık çalışma süresinin yaklaşık 120'si için. Bu film tamamen Cliff Booth'a odaklanmış olsaydı Los Angeles'ta tembel tembel dolaşıyor olsaydı ve Rick Dalton 1960'ların sonlarında çeşitli TV şovlarında konuk spotları yaparak hayatta kalmak için elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışsaydı, bunu listemin çok yakınına yerleştirebilirdim. en iyi Tarantino filmleri. Bu film, karakterleri tarihin yayınının çoğunu doğrudan etkilemeden gerçek dünyaya dahil edildiğinde en güçlü halini alıyor. DiCaprio, kariyerinin aşağı doğru gidişini durdurmak için çaresiz olan son derece güvensiz ve savunmasız bir karakteri canlandırarak şaşırtıcı bir şekilde mükemmel değil. Ve Pitt, en özlü haliyle, dünyadaki yerini bilen ve kabul eden, böylelikle geçinmek için mücadele eden geri kalanımızdan daha çok zevk alan, sürüngen, tohuma gitmiş bir tip olarak çok eğlencelidir.
Margot Robbie de Sharon Tate rolüyle ekran karşısındaki kısıtlı süresinde oldukça iyi. (Tarantino, bir karakter olarak Tate'in neden filmin çoğunda yer almadığını soran bir muhabirin 'hipotezini reddettiğinde' Cannes'da bir kargaşa olduğunu fark ettim, ama… uh… o filmin pek çoğunda yok . Bir gerçeğin ifadesi kadar eleştirel bir hipotez değil.) Robbie'nin en iyi sahnesi, filmdeki pek çok sahne gibi, onun çok fazla konuşmasını gerektirmiyor, onun yerine herkesin ona nasıl tepki verdiğine tepki veriyor. kişi veya ekranda. Tate, bir hevesle, filmi gösteren Los Angeles sinemasına gider. Yıkım Ekibi , aktrisin Dean Martin ile birlikte rol aldığı bir hırsızlık. Robbie-as-Tate, gerçek Tate'i beyaz perdede izliyor, bu deneyimden çok keyif alıyor çünkü izleyicide karakterinin küstahlığıyla uyumlu bir şekilde kahkaha atıyor. Tatlı bir an, ama filmdeki birkaç tanesinden sadece biri.
1969'da bir Şubat hafta sonu gerçekleşen ilk iki saat boyunca, Tate neredeyse filmin üzerinde gezinen bir hayalet oldu. Tarantino, sık sık Hollywood'daki buluşmalarıyla bağlantı kuruyor, ancak dolambaçlı hikaye daha çok Dalton'a (geleceğinin İtalya'da Spaghetti Westerns yapmayı da içerebileceğini kabullenmeye çalışıyor) ve Booth'a odaklanıyor. Manson Ailesi hayaleti bu bölümde var, ama bir şekilde periferide: Booth, Dalton'un evinde, bir kablo antenini tamir ederken, telli saçlı bir adamın yan taraftaki Tate'in evine gittiğini görür, onun ve kocası Roman Polanski olduğunu fark etmez. yeni sahipler. Bu adam tabii ki Charles Manson, şöhreti ondan önce geliyor gibi görünüyor.
galaktik kahramanların efsanesi yeniden çevrimi
Uğursuz Kader İle Karşılaşma
Filmin en iyi sahnesi, Booth'un gerçek hayat tarihiyle en doğrudan temasa geçtiği zamandır. O Şubat hafta sonu boyunca, metropolde otostop yapan genç ve güzel bir hippi (Margaret Qualley) Pussycat ile araba kullanmaya devam etti. Sonunda, yolları sıralanır ve onu evine götürmeyi teklif eder, bu da onun eski durma alanlarından biri olan Spahn’s Movie Ranch olur. Booth için, o ve Dalton'un Pussycat için Western filmlerini çektikleri yer, Manson Ailesi'nin 1969 yaz cinayetleri öncesinde saklandığı yerdi.
Booth, yatılı setlerle ve Bates Moteli kadar heybetli görünen küçücük bir evle terk edilmiş çiftliğe vardığında, ona (ve seyirciler için) bir şeylerin çok yanlış olduğunu anladı. Ancak dublör, çiftliğin yaşlı sahibi George Spahn'ı (Bruce Dern) görmek istiyor, çünkü yaşlı adamın hippilerin oraya kaçmasına izin vereceğine inanmakta çok zorlanıyor.
Ardından gelen setin hareket tarzı çok fazla değil, ancak atmosferi kaplayan büyük bir gerilim var. Squeaky Fromme (Dakota Fanning) tarafından engellendikten sonra Booth, çiftliğin sonunda eve girer, Spahn'ın her zamanki gibi canlı ve huysuz olduğunu görür ve görünüşe göre hippileri kendi iradesiyle orada bırakır. Booth çıktı, ancak hippilerin Dalton’un kullandığı arabanın lastiklerini kestiklerini gördü. Yine de, Booth, erken bir ceset olmak yerine, tek erkek hippilerden birini, onu neredeyse bilinçsiz bir şekilde dövdükten sonra, lastiği tamir ettirir. Sonuç olarak, bu gergin bir sahne çünkü Tarantino sahnenin nasıl sona ereceği hakkında hiçbir fikriniz olmayacak şekilde bir şeyler kuruyor. Şimdiye kadar Booth'u Bruce Lee ile kendisinden daha çok tuttuğu bir kavgada gördük (gerçek ya da hayali, asla bilemeyeceğiz). Ama bu hippiler Booth'tan kolayca çıkabilir. Kaçtığında, kaderden bir kez daha kaçmış gibi hissediyor.
Sonsuza Kadar Mutlu Yaşamak
Bu maalesef Sharon Tate'in kader cinayetiyle sonuçlanan gecede geçen son 40 dakika ile tekrarlanan bir duygu değil. Hippiler Dalton'u eski bir TV Western'in yıldızı olarak gördükten sonra planlarını değiştirirler: Hollywood'un gençlere cinayeti nasıl öğrettiğinin bir temsili olarak onu öldüreceklerdir. Ancak Booth, asit uçlu bir sigara içtikten sonra bile, Manson Ailesi üyelerinden ikisini (iyi eğitimli çukur boğasının yardımıyla) acımasızca öldürmeyi başarır. Aksi takdirde davetsiz misafirlerden tamamen habersiz olan Dalton, üçüncü hippiyi eski bir filminde pervane olan çalışan bir alev silahıyla dışarı çıkarır. Sadece Dalton ve Booth'un Manson Cinayetlerinin olmasını engellemesi değil (ya da en azından, şunlar Manson Ailesi 9 Ağustos'tan sonra tekrar öldürdüğünden beri belirli cinayetler). Yaptıkları şeyin tarihsel ağırlığının farkında bile değiller. Garip bir gecede birkaç ev işgalcisini öldürdüler.
Sharon Tate cinayetini durdurmak, görünüşte, mirası acımasızca bir ceset olarak varlığına dönüşen bir aktrise saygı göstermenin tatlı bir yolu gibi geliyor. Ama içinde hiçbir an yok Bir Zamanlar Hollywood'da Rick ve Cliff (filmin görünüşteki başrolleri, birbirleriyle takılmak yerine genellikle kendi işlerini yapıyor olsalar da) doğrudan Tate, Polanski veya Jay Sebring (Emile Hirsch) ile etkileşime girdiğinde, en azından Sebring'in Dalton'u kanlı doruk hakkında konuşmak için Tate'in meskenine davet ettiği son sahne. Bu filmin 1969'da geçmemesi gerektiğinden değil - filmi bu kadar uzun süre bu kadar çekici kılan şeyin anahtarı. Tarihin doğrudan yakınsaması, daha önce yapıldığı gibi pek yankılanmıyor.
Bunun nedeni büyük ölçüde, artık şaşırtıcı bir bükülme değil, Tarantino'nun çekmesi gereken başka bir tanıdık hile olmasıdır. Ne zaman Soysuzlar Çetesi Adolf Hitler'i ve diğer kilit Nazileri tam anlamıyla öldüren genç Yahudi kadın Shoshana ile birlikte isimsiz grupla sona erdi, onlar gerçekten indirilmeden çok önce, sadece içgüdüsel olarak yatıştırıcı değildi. Çok hırslı veya çocukça hissetmeden şok ediciydi. Zincirsiz tam olarak aynı değil Basterds Amerikan tarihinin şiddetli bir döneminde gerçekleşirken, kahramanın İç Savaşı tek başına bitirmesiyle sonuçlanmaz. Ancak Django'nun başarılı isyanı, soyuldukları siyah adamların ajansına izin vermek için tarihin kasıtlı olarak yeniden yazılması gibi geliyor.
x-men kıyamet oscar isaac
İzlemek için oturduğumda Bir Zamanlar Hollywood'da , Filmin gerçekten bitmesinin sadece iki yolu olduğunu düşündüm: Ya Sharon Tate öldürülürdü ya da o (ya da bir başkası) cinayetlerin olmasını engellerdi. Filmin onun, Dalton, Booth ve Bruce Lee'nin (burada kısaca ortaya çıkan, Mike Moh tarafından canlandırılan) Charles Manson ve takipçilerini almasıyla sona erdiğini ima eden yeni bir Wikipedia sayfası güncellemesine rağmen, filmin sonu o kadar vahşi değil ve aynı zamanda tam da bu düşünce tarzına uygun. Bir Zamanlar Hollywood'da Çoğunlukla aksiyon içermez ve bu da çekiciliğini arttırır. Son aşamada kan döküldüğünde, neredeyse baştan savma bir his veriyor, Tarantino’nun en iyi filmlerine aforoz gibi geliyor.
Eğer Bir Zamanlar Hollywood'da Rick Dalton'un bir dizi Spaghetti Western'i yapmak için İtalya'ya uçmasıyla sona ermişti, Manson Ailesi'nin yakında yükselişiyle birlikte, daha acı-tatlı bir tada sahip olabilirdi, ama daha tatmin edici olacaktı. Sonuç olarak, bu, endüstrinin en büyük iki modern yıldızının hala ne kadar yetenekli olduklarını gösterme yeteneği sağlayan, geçmişe geri adım atma (veya en azından geçmişin idealleştirilmiş bir versiyonuna geri adım atma) hala heyecan verici ve çoğu zaman şüpheli bir adımdır. . Ancak fantezi ve tarihin çarpıştığı bu filmin sonu, diğer Tarantino filmlerinde çarpıştıkları kadar taze değil.
Yönetmenin söylediği gibi, yalnızca bir film daha yapacaksa, Yıldız Savaşları adaptasyon, bekleyemem. Sadece bir Tarantino filmi olduğu için değil, sadece sevdiğim için değil Yıldız Savaşları filmler. Çünkü Quentin Tarantino, şaşırtıcı izleyicileri olduğu zaman en iyi halini alıyor. İlk iki saat Bir Zamanlar Hollywood'da son 40 dakikanın tam olarak oraya varamaması hoş bir sürpriz çünkü tanıdık notalar çalıyorlar.
