kabus galerisi (2018)
Max Landis bir yazarın yazarıdır. Konusu tamamen erişilebilir olsa da, standart stüdyo ücretiniz için kiraladığınız tipte bir adam değil. Gibi filmlerin arkasındaki senarist Chronicle , Amerikan Ultra , ve Parlak yapıya, kelime oyununa, kinayelerin ve klişelerin yıkılmasına kafayı takmış durumda. O, tam olarak diğer yazarların üzerinde çalıştığı, hayretle çalıştığı türden bir yazar - türü kulağına ne kadar ustaca çevirmeyi başardığına ya da ikinci görüntülemelerde radikal bir şekilde farklı oynayan filmlerin tüm eylemlerini nasıl oluşturduğuna kafalarını kaşıyarak. Ve aynı zamanda Hemingway anlamında da bir yazar, siz onun eserleri hakkında duyduğunuz kadar muhtemelen onun adını sonraki saatlere atıfta bulunarak duymaya da alışmışsınızdır. Bir eleştirmen olarak, bir öznenin kişisel yaşamının işleriyle çok az ilgisi olduğu için, çoğu zaman böyle son cümleleri yazmaktan kaçınmaya çalıştım - ama bana katlanın çünkü Landis'in durumunda, alenen kim olduğu gibi işi için önemli ve Kimsenin Göremeyeceği Bir Yara , pop yıldızının çalışmaları üzerine yaptığı 150 sayfalık 'canlı belge' Carly Rae Jepsen , her şey gibi.
Landis, kendi kişisel şeytanları konusunda açık sözlüydü ve kendi kendini tedavi etmek için uyuşturucu ve alkol kullanımı konusunda daha da samimiydi. Ve bu iblisler, yazdığı neredeyse her kurguda sergileniyor. Neredeyse tüm çalışmalarını birbirine bağlayan yaygın bir tema varsa, bu, gerçekten kırılmış bireylerin başka bir kişinin kollarında bir soluklanma ve nihayetinde kurtuluş bulmasıdır. Paul Thomas Anderson’ı hatırlatan Punch-Sarhoş Aşk , Landis'in çalışması genellikle sevilmek isteyen, aşkı ortodoks bir şekilde bulamayacak kadar zarar görmüş ve sonra onu en beklenmedik, alışılmadık yollarla bulan insanlarla ilgilidir. Ve bu sevgi sayesinde kahramanın bir bütün olmaya başlayabileceği de budur. Karakter çarpık bir MK Ultra deneyi, teşhis edilmemiş bir sosyopat, para ve sempati için bir hastalık hakkında yalan söyleyen patolojik bir yalancı veya bir ayrılıktan sonra iki cinsellikle uğraşan kalbi kırık bir lezbiyen olsun, tema kalır - öyle her zaman karakterler kendilerini kayıtsız şartsız siğiller olarak kabul eden, normallik duygusu bulabilecekleri ve iyileşmeye başlayabilecekleri birini bulduklarında. Sanki Landis, tezi olan Jean-Paul Sartre ile sürekli tartışıyor gibidir. Çıkış yok Max masanın diğer ucundan 'Cehennem başka insanlardır' diye bağırıyor 'JP yok, cehennem diğer insanların yokluğu! Başkaları bizim kurtuluşumuzdur, cezamız değil! '
Evet. Az önce Max Landis'in Carly Rae Jepsen ile ilgili görüşüne dair bir yazıda bir Sartre referansı okudunuz. Eğer bu seni bir döngüye soktuysa, siktiğimin düğün çiçeği bağla, çünkü engebeli bir gezintiye çıkacaksın.
Max Landis'in Filmleri
Landis'in çalışmasının bir başka yinelenen unsuru, yanlış yönlendirmeleri ve çifte anlamları kullanmasıdır. Görüyorsunuz, Landis dil ve yapıya kafayı takmış durumda - özellikle bir bükülmeden önce bir yön olarak oynayan sahneleri yazmak ve ardından anlatı değiştiğinde tamamen başka bir şey olarak. İçinde Amerikan Ultra , oldukça sıradan bir dizi sahneyle açıyoruz: esrarkeş bir market memuru, küçük kasabasını terk etmesini engelleyen zihinsel sorunlarını aşarken, evlenme teklif etme umuduyla kız arkadaşını Hawaii'ye götürmek istiyor. Ama uçağa binemeyince eve uzun yolculuk kız arkadaşıyla bir sohbet ve onun içindeki hayal kırıklığını getiriyor. İlk seferinde, açıkça görünse de ona kızmadığını ifade etmeye çalıştığı oldukça zararsız bir sahne oldu. Ancak halı altımızdan çıkarıldığında ve bu market memurunun aslında zihinsel olarak zarar görmüş bir MK Ultra deneyi olduğunu ve kız arkadaşının da onun CIA sorumlusu olduğunu keşfettikten sonra, bu sahne kesinlikle farklı bir hikaye haline geliyor. Ona gerçekten kızmadı, iyileşebileceğini ve onunla normal bir hayat sürebileceğini düşündüğü için kendine kızdı. Birdenbire, kendisini hiçbir zaman tam olarak işleyen bir insan olmayabilecek biriyle bir hayata adadığını anlıyor ve hayatında o noktaya kadar verdiği her karar büyük bir hata olabilir.
Benzer şekilde, Amerikan Ultra Kardeş filmi Bay Doğru (Landis'in MK Ultra üçlemesinin ikinci filmi - üçüncü senaryosu henüz yapılmamış), Anna Kendrick'in klişeleşmiş-kız-kim-sadece- başrolünü oynadığı tipik, yorgun, sayılara göre rom-com olarak açılıyor. hayatını bir araya getiremeyen ve modern dünyada aşkı bulmak için mücadele eden bir adamı tutamaz. Sadece bu filmin konusu değil. Son makara çıktığında, Kendrick'in Jennifer Lopez'in kariyerinin neredeyse her rom-com'unda oynadığı standart karakter olmadığını, daha ziyade hayatının tamamlanması nedeniyle karmakarışık bir sosyopat olduğunu öğrendik. çevresindeki insanlarla düzgün bir şekilde bağlantı kuramama. Hikayesi, gizemli bir kariyere sahip yeni ve garip bir adamla aşkı bulmakla ilgili olsa da, Sam Rockwell, One-Last-Job suç filmlerini kendi dizi ve dönüşleriyle hicveden bambaşka bir filmde bir başka beyin hasarlı MK Ultra deneyidir. Ve sonunda, bu iki film kesişir. Yeterince emin, bu ilk perde oynuyor çok farklı ikinci bir görüntülemede, ilk seferinde düşündüğünüzden radikal bir şekilde farklı bir şey anlamına gelen diyalog yamalarıyla.
İşte buradayız, bu parçada neredeyse 900 kelime ve merak etmeye başlıyorsunuz: Bunların herhangi birinin Max Landis'in Carly Rae Jepsen'i ele almasıyla ne ilgisi var?
Sadece her şey.
Sanat Olarak Eleştiri (ve Hikaye Anlatma)
Eleştirinin en büyük ironisi, kusurlu bir sanat formu olmasıdır. Kusursuz eleştiride yazar görünmez olmalıdır, sonuçta eleştiri yazarla değil konuyla ilgilidir. Ama bu imkansız. Bir eser hakkında fark ettiğiniz şeyler, ne söyleyeceğiniz konusunda yaptığınız seçimler, yapıyı yapılandırma şekliniz, konuyu yaptığı kadar yazarın kim olduğu hakkında okuyucuyu bilgilendirir. Bunu açıklamak için, beş şey düşünün ve yalnızca beş şey, bana en iyi arkadaşınızdan bahsedersiniz. Bunu bir saniyeliğine düşün. Bu beş şey bana onlar kadar senin hakkında da çok şey anlatacak. Irklarından bahsettin mi? Dinleri mi? Saç rengi mi, stili mi? Onların kişiliği? Gergin olduklarında başparmağını çiğneme şekilleri mi? Bu seçimler önemlidir. Ve Max Landis'in de eleştirmek için seçtiği şey.
Landis bugüne kadar üç büyük eleştiri yapmıştır. Süpermen'in Ölümü ve Dönüşü 90'ların en büyük komik anlatı olayını konu alan 17 dakikalık kısa bir film Güreş Güreş Değildir , Triple H’ın kariyerinin 20 yıllık öyküsünü konu alan 24 dakikalık kısa bir film ve şimdi Kimsenin Göremeyeceği Bir Yara Carly Rae Jepsen'in şimdiye kadar yazdığı her şarkının hikayesini anlatan 150 sayfalık bir tez. Bu üç eserin ortak noktası nedir? Anlatı. Bunların hepsi, sahip oldukları için tamamen saygı görmeyen ortamlarda anlatı kuran çalışmalardır.
Bu Landis'in takıntısı. Bir yazar olarak ve bir anlatı oluşturmanın teknik yönlerine odaklanmış biri olarak, kendi mesleğinden farklı işlerde var olan öykülere bir güve alev gibi çekilir. Landis ara sıra kendisi veya belirli bir Carly Rae Jepsen tavşan deliğine nasıl düştüğü hakkındaki hikayeyi anlatırken, aksi takdirde görünmez kalmaya, Jepsen'i, müziğini ve ne anlama geldiğini, önde ve ortada tutmaya çalışır. Ve yine de, çıplak ve her gözleminde çıplak, başka hiç kimsenin görmediği bir yara izi hakkında bir hikaye görüyor, çoğu insanın tek vuruşluk bir mucize olarak kabul edeceği birinin tüm diskografisini dolaşıyor.
Şimdi, bir süredir Landis'in çalışmalarının hayranıyım ve bu yılın Haziran ayında Carly Rae Jepsen gibi çılgınca çılgın bir şey hakkında bu devasa cildi yazmayı düşündüğünü açıkladığında, her şeyin içindeydim. Biliyordum. bu her neyse, ilginç olacaktı. Sonunda düştüğünde, gece için programımı temizledim, tek bir bardak ve bir şişe Buffalo Trace ile oturdum ve birçoğunuzun yapabileceği kadar içine girdim: tüm bu çabanın ne kadar çılgınca olduğunu görmekle daha çok ilgileniyorum. Carly Rae Jepsen'in çalışmasında bulunabilecek herhangi bir bağ dokusunda olduğumdan daha iyiydi. Ancak Max bir hikaye anlatıcısıdır, sadece bir hikayeyi nasıl parçalayıp bir araya getireceğini bilmiyor, aynı zamanda onu nasıl uygulayacağını da biliyor. Ve burada yaptığı da bu.
