dory bulmada marlin sesi
Pulp Fiction uyuşturucu, sodomi ve patlayan beyinlerle dolu küfür yüklü bir suç draması, ancak 1994 Ekim ortalarında sinemalarda göründüğünde, teknik olarak bir Disney filmiydi. Disney, 1993 yılında bağımsız film stüdyosu Miramax'ı satın aldıktan sonra, Pulp Fiction yeşil ışık alan ilk projeydi. 2010'lar ile başlayacaktı Disney panjur Miramax , daha sonra odak noktasını daha kârlı şirket içi markalara kaydırdığı için satarak tema parkı ve ürün potansiyeli Pixar ve Marvel gibi. Şimdi, on yılın sonuna ve diğer şeylerin yanı sıra Disney'in beş önemli özelliği ile yeni bir stüdyo gişe rekoru kırdığı zirve-geek yılın sonuna yaklaşıyoruz. dünya çapında bir milyar doların üzerinde hasılat.
Bu arada, Los Angeles'ta Jack Rabbit Slim's adlı 50'ler temalı bir restoranda iki kişi dans pistine hakimdir. Bu bir insan anı, hiçbir özel efekt içermiyor, sadece bükülen bacaklar, makaslı parmaklar ve film büyüsü. Vincent Vega ve Mia Wallace (John Travolta ve Uma Thurman) gece için dans ödüllerini kabul ettiklerinde, yeni ve heyecan verici gençlerin büyük indie dramalarıyla 90'ların film sahnesinin tamamında yer alabilecek bir parça var. film yapımcıları. Mevcut selin ortasında yeniden yapımlar, yeniden başlatmalar, devam filmleri ve yan filmlerden oluşan, sizinki gibi açık bir çizgi roman hayranının beyni bile, yazar-yönetmen Quentin Tarantino ve çağdaşlarının Hollywood'da sahneye çıktığı zamana gerçekten geri dönebilir. O zamanlar, yetişkin tiyatro seyircisini hedef alan orta bütçeli dramalar, istisnanın aksine, hala norm gibi görünüyordu.
Alıntı yapılabilen diyaloglar ve akılda kalıcı karakterler her şekilde gelir, bunlara tuhaf, dünyayı kurtaran süper kahramanlar (ki yine sevdiğim Martin Scorsese'den daha fazlası ) ama alçak yaşamları ve sokağa dayalı olay örgüleriyle, Pulp Fiction geçmişte kalmış bir sinema çağının hatırlatıcısıdır. Silinmez müzik, sinemasal üsluplar ve roman formatı, Tarantino’nun ikinci sınıf özelliği olan mükemmelliği tamamlamaya yardımcı olur. Çeyrek asır önce, Pulp Fiction eleştirmen Gene Siskel'in 'Amerikan filmlerinin kemikleşmesi' dediği şeyi salladı. Tamamen yenilikçiliği ve kültürel etkisi nedeniyle, bu son yirmi beş yılın en önemli Amerikan filmi olmaya devam ediyor.
1994'ün Diğer Büyük Kefaret Filmi
İlk gişe başarısızlığı ve TV ve ev medyasında yavaş yavaş popülerlik kazanması göz önüne alındığında, herkes ilk seferlerini hatırlamayacak izledi Esaretin Bedeli . Ama 1994'ün diğer büyük kurtuluş filmini ilk gördüğünüz zamanı hatırlıyor musunuz: Pulp Fiction ?
İlk kez bir pasajı yakaladığımda, bir arkadaşımla bilet satın aldıktan sonra gizlice girmiştim. Uçuk Kaçık Bir Film . O gün G dereceli bir Disney animasyon filmini izlemeye hiç ilgi duymadık ama 13 yaşında ortaokul çağındaydık ve kendimizi şiddetli R-dereceli bir filmin içine sokmanın en iyi yolu gibi görünüyordu. Ekranda 'pulp' kelimesinin tanımının belirdiğini ve ardından iki geveze muhabbet kuşunun, Kabak ve Bal Tavşanı'nın (Tim Roth ve Amanda Plummer), bulundukları lokantadaki kabinde üşüdükleri açılış sahnesini gördüğümü hatırlıyorum. soymak. İki mübaşir hemen bizi yakaladı ve bizi tiyatronun arka kapısından dışarı attı.
Burada Disney'den tekrarlanan sözler, Tarantino ve onun Amerikan pop kültürünün büyük şemasındaki yeri hakkında daha büyük bir noktayı göstermeye doğru gidiyor. 1994'te en yüksek hasılat yapan film, Aslan Kral . 2019'da en yüksek hasılat yapan ikinci film ... Aslan Kral . Bu yılın Temmuz ayında Tarantino, son uzun metrajlı filminde Walt Disney'in adını kullandı. Bir Zamanlar Hollywood'da . O filmde, erken gelişmiş küçük bir kızın, bir aktrisin, Disney'in bir biyografisini okuduğu, nasıl bir kuşakta bir vizyoner olduğu hakkında konuştuğu bir sahne var. Leone benzeri unvanıyla, Bir Zamanlar Hollywood'da koyar imkansız hikaye kitabı dönüşü Manson cinayetlerinde. Tarantino’nun çalışmalarında on yıl önce, Soysuzlar Çetesi . Son on yılda, filmlerinin sonları giderek daha fantastik hale geldi ve bu da bazı konuşmalara yol açtı. öngörülemezliği tahmin edilebilir hale geliyor.
zelda canlı aksiyon serisinin efsanesi
Ne düşünürsen Bir Zamanlar Hollywood'da (Yazdan beri kafamda oturduğum için bundan daha çok hoşlanmaya başladım), Tarantino'nun 2019'da bu film aracılığıyla kendi sinema mirasıyla bir düzeyde boğuştuğu açık. 1994 yılında Pulp Fiction Walt Disney ile aynı imparatorluk inşası, nesilde bir kez olacak düzeyde olmasa da vizyon sahibi olduğunu gösterdi. Tarantino’nun eleştirmenleri bazen onu, diğer karanlık filmlerden bazı unsurları alıp kendi gösterişli filmlerinde yüzeysel saygı olarak yeniden paketleyen sıradan bir sanatçı olarak görmezden geliyor. Örnek olarak, Pulp Fiction Jules'un okuduğu sözde İncil pasajı - Hezekiel 25:17 - aslında Tarantino'nun 70'lerin dövüş sanatları filminin açılış taramasından neredeyse kelimesi kelimesine kaldırdığı daha uzun bir konuşma. Koruma , Sonny Chiba'nın oynadığı. Chiba daha sonra Okinawa'dan Adam olarak görünmeye devam edecekti. Kill Bill, Vol. 1. Onu kılıç yapan suşi şefi Hattori Hanzo olarak tanıyor olabilirsiniz.
Hakkında çok şey yazıldı Pulp Fiction ’Nin söylemsel, doğrusal olmayan anlatısı, hikayelerinin nasıl kesiştiği ve birbirinin üzerine nasıl geri döndüğü. Film, kurtuluş temasının çeşitli şekillerde işlediği bir masal üçlemesi - ya da isterseniz bizimoboros kuyrukları - sunuyor. Yaz boyunca, film temalarının askeri (kendimi düşünmeyi sevdiğim gibi) Çavuş Subtext geri döndü ve hazırlık olarak Tarantino’nun tüm filmlerini yeniden izledi. Bir Zamanlar Hollywood'da . Özellikle ne kadar iyi Pulp Fiction diğer filmleriyle ilişkili olarak kaldı. Bu yirmi beş yıl sonra filmi nihayet tam olarak anladığımı hissettiğimde, Tarantino sıralamamı yeniden düzenlememe neden oldu (bundan önce, 90'ların en sevdiğim filmi Rezervuar Köpekleri ). Newsflash: Pulp Fiction hala niteliksiz bir şaheserdir.
Bu sefer Pulp Fiction , Kendimi, daha önce beni her zaman biraz rastlantısal olarak etkileyen film yapısının belirli bir yönünün yanı sıra kurtuluş temasına odaklanırken buldum. Tarantino'nun sıradan Samuel L.Jackson'un oynadığı, kıvrımlı Jules ve onun hamurlu ortağı, yukarıda adı geçen Vincent ile ilgisi var. Onları gönderdiği ve biz filme geri döndüğümüz şeklindeki bariz cevabın ötesinde, neden Pulp Fiction Jules ve Vincent'ın lokantadan çıkarken onları 'salak' gibi mi gösterecekler?
Jules, kaderinde yazılı olan “Tanrı'nın dokunuşu” olan ilahi müdahaleyi görür. Reformu, Vincent'la mucizevi bir şekilde parıldayan 666 evrak çantalı bir apartman dairesinde silah atışlarından mucizevi bir şekilde hayatta kaldıktan sonra gerçekleşir (bu eski film MacGuffin teorisine inanıyorsanız, patronlarının ruhunu tutabilir veya tutmayabilir). Şimdi emekli olmaya hazır olan Jules, yarı dini, Chiba'dan esinlenen konuşmasına hiçbir zaman fazla kafa yormadığını itiraf ediyor, yıllardır tetikçi hedeflerini vurmak için ısınma olarak söylediği konuşma. Ringo olarak da bilinen Pumpkin'e, “Kıçına bir şapka takmadan önce bir orospu çocuğuna söylemenin soğukkanlı bir şey olduğunu düşünmüştüm. Ama bu sabah beni iki kez düşündüren bazı şeyler gördüm. '
Jules, ölümle yüzleşmeden önce, pop kültürünün papağanıydı. Ne anlama geldiğini asla bilemeden, Chiba'dan ilham alan bu konuşmayı akılsızca tekrarladı. Bunu yapmasının tek nedeni kendini eğlendirmekti. Ancak şimdi, lokanta soygunu bağlamında konuşmanın ne anlama gelebileceğine dair üç farklı yorum sunabiliyor. Tarantino bir keresinde şöyle dedi: 'Filmler benim dinim ve Tanrı benim patronum.' Jules, Tanrı'yı bulur ve bu, popüler kültür çiftliğindeki düşünmeyen bir piyonun hayatından uzaklaşmayı gerektirir.
Pop Kültürü Algılamasında Yeni Maceralar
Tarantino hayranı olmayanlar görebilir Pulp Fiction anlamdan, her tarzdan, özden ve Quentin adındaki bir öykünücünün ötesinde daha derin bir yazarlık niyeti olmayan bir film olarak. Bu görüşe göre, film, aptal teorisyenlerin ve bilgili uzmanların kendilerini yansıtabilecekleri nihai boş sayfa haline geliyor - başka hiçbir şey olmasa da gab yeteneği olan Tarantino'nun ruhu sahte entelektüel benliklerini pasifin sersemliğinden uyandırdığı gibi eğlence. Yine de yakından bakarsan Amerikan güzelliği bir keresinde bize söylendiğinde, kurtuluş teması orada Pulp Fiction ve tasarım gereği oradadır. Tarantino, 'Yazının tamamı açık,' dedi Vanity Fuarı geçmişe dönük bir 2013'te . Jackson'ın dediği gibi, 'Kurtarılmaya değer insanlar kurtarılır.'
Jules dünyayı dolaşmak ve maceralara atılmak için yaşarken, tam yüzüne bakarken ihtiyatı tanımayı reddeden tetikçi ve eroin bağımlısı Vincent banyodan çıkarken ölür. Orada bir Wikipedia'daki tüm bölüm Vincent'ın banyoda nasıl çok fazla zaman geçirdiğini detaylandırıyor. Orada tuvalette kaçak casus romanları okuyor ve gerçek dünyaya geri döndüğünde her zaman kötü bir şey oluyor. Hayat bu.
luke skywalker ışın kılıcı jedi'nin dönüşü
Kronolojik olarak, film banyosundan ilk dönüş yolculuğunda onu Balkabağı ve Bal Tavşanı’nın lokanta soygununun ortasına indirir ve burada zorunlu Meksika açmazını tamamlamak için silah çekilerek onlara katılır. İkincisi, eroini kokainle karıştırıp burundan çektikten sonra Mia’nın aşırı dozda uyuşturucunun ortasında kalmasına neden olur. Üçüncüsü, kendisini tesadüfen terk ettiği MAC-10 ile vuran kaçak boksör Butch Coolidge'in (Bruce Willis) elindeki şaşırtıcı ölümüyle sonuçlanır.
Vincent'ın yollarını değiştirmek için üç şansı vardı. Üç vuruş, yoksun. Her zaman benimle kalan an, gözlerinden birinin kapanması ve Mia'nın beş dolarlık milkshake'ini tattıktan sonra restoran standında sözlerini küfür ettiği an. İleri geri savaşırlar, bu hafif düşmanca konuşmalar yaparlar ve sonra bize uyuşturucu kullandığı hatırlatılır. Her ikisi de kayıp ruhlar, Mia’nın camsı gözleri hayattaki hayal kırıklığını zar zor saklıyor. Bunu bir aktris olarak yapmadı ve şimdi sıkıntısı sadece insanlar saçmalıklar hakkında saçma sapan konuşmanın öngörülebilirliğinden saptığında düzeliyor.
Vincent'ın aksine, sarsıntılı, ahlaksız Butch, değişim çağrısına kulak verir. Onun üzerinde gün batımına doğru ilerliyor Kolay binici motosiklet, düşmanı kurtarmak için geri dönerek kendini kurtardı. Kurtuluş erkeklerin tecavüze uğradığı ve siyah esaret kıyafetleri içinde uyuduğu yer. Top ağzı tıkanmış kurban, Butch'un ihanet ettiği patron Marsellus Wallace (Ving Rhames). Marsellus Butch'un boks maçına dalması için iyi para koydu ama sonra Butch parayı aldı, kendine daha çok bahse girdi, dalmadı, diğer dövüşçüyü öldürdü ve koştu. Ve bu konuda hiç de kötü hissetmedim.
Butch da ne tür bir film kahramanı olacağına karar verir. Kötü adam olabilir ve Leatherface veya Al Capone gibi bir elektrikli testere veya beyzbol sopası ile köylü rehinci tacirleri ile savaşmaya devam edebilir. Ya da daha onurlu bir silah seçebilir: samuray kılıcı. Kim bilir, rehin dükkanındaki kişi Hattori Hanzo kılıcı bile olabilir.
Quentin Tarantino için kurtuluş, pop kültürünün ayırt edilmesinden gelir. Sanırım bu yüzden hepimiz buradayız, / Film gibi sitelerde: çünkü pop kültürünü seviyoruz ve onunla en anlamlı deneyimlerimiz hayatlarımızı zenginleştiriyor, onları önce can sıkıntısından kurtarıyor ve sonra belki (eğer varsa Jules gibi) incelenmemiş hayatların değersizliğinden onu görecek gözler.
Jules, postmodernliğin gerçek dışılığına uyanır. İçi boş tüketim tuzağından kaçar. Tarantino'nun oynadığı arkadaşı Jimmy'nin arka bahçesinde çoktan vaftiz edildi. Harvey Keitel tarafından oynanan Jimmy and the Wolf (Tarantino’nun ilk film tanrısı patronu Rezervuar Köpekleri ), arka bahçede Jules ve Vincent kanlı kiralık katil giysilerini çıkarırken bekleyin. Kurt daha sonra onları bir bahçe hortumuyla püskürtür. Bu vaftizin daha ince bir çağrısıdır. Esaret Yağmurda hapishaneden kaçan kollarını uzattı, ama işi hallediyor.
her şeyin teorisi stephen hawking tepkisi
Jules, salak gündelik kıyafetleriyle dünyaya açılıp pop kültürü anlayışında yeni maceralara atılabilecek yeni aydınlanmış bir kişiyi lokantadan terk eder. O şimdi doğru adamın gerçek yolunda yürüyor. Tarantino’nun 90'lı yılların meşalesi taşıyan eseri, Zeroville kapısından geçip bu filme ve diğerlerine geri dönüyor.
