(Aladdin + Canlı Aksiyon) x Shaq = Bu Nasıl Yapıldı?
Uzaktan, şu sonuca varmak kolay olabilir Kazaam vizyon ve kalp olmadan yazılmış, üretilmiş ve yönetilmiş olmalıdır. Bu, dahil olan herkes için nakit kapmaktan başka bir şey değildi. Ancak gerçekte bu gerçeklerden daha fazla olamaz. Bir şey varsa, Kazaam'ı mahkum eden şey, aşırı görüş ve kalptir. Ama şaşırtıcı bir şekilde (aynı zamanda tuhaf ve güzel bir şekilde), bu fazla bolluk, bir zamanlar dünyada en iyi 'Starsky' adında anlamsız bir polis olarak tanınan yetenekli bir yönetmenin ruhunu kurtarmaya yardımcı oldu.
Kazaam Sözlü Tarih
Bu Nasıl Yapıldı podcast'e eşlik ediyor Bu Nasıl Yapıldı ile Paul Scheer, Jason Mantzoukas ve Haziran Diane Raphael filmlere odaklanan. Bu normal özellik tarafından yazılmıştır Blake J. Harris , yazarı olarak kimi tanıyabilirsin kitap Konsol Savaşları yakında sinema filmi olacak tarafından üretilen Seth Rogen ve Evan Goldberg . Dinleyebilirsiniz Kazaam HDTGM podcast'inin sürümü İşte .
Özet: Max (Francis Capra), içinde sihirli bir lamba bulunan bir müzik kutusu bulduktan sonra, üç dilek dileyerek genç çocuğun hayatını değiştirmeyi teklif eden Kazaam (Shaquille O'Neal) adlı rap yapan cini uyandırır. Ama Max'in her şeyden çok istediği şey, görüşmediği babasıyla bir ilişki ...
Slogan: O Bir Rappin ’Genie ve Tavırlı… Ve Smaç Eğlencesine Hazır!
1996'da ünlü film eleştirmeni Gene Siskel adlandırılmış Kazaam Yılın en az sevdiği filmlerinden biri. Ve Roger Ebert’in 'En Az Favori' listesini kırmasa da, Siskel ekran kohortu o kadar hevesli değildi. ' Kazaam 'yetişkinlerin kendi çıkarlarını yansıtan bir paketi bir araya getirip çocuklara satmaya çalıştıkları' filme alınmış bir anlaşmanın ders kitabı örneğidir ”diye yazıyor Ebert.
Uzaktan bakıldığında, bu çıkarması kolay (ve belki de mantıklı) bir sonuçtur. Kazaam, vizyonu ve kalbi olmadan yazılmış, üretilmiş ve yönetilmiş bir film olmalı. Ancak gerçekte bu gerçeklerden daha fazla olamaz. Bir şey varsa, Kazaam'ı mahkum eden şey, aşırı görüş ve kalptir. Ama şaşırtıcı bir şekilde (aynı zamanda garip ve güzel bir şekilde), bu aşırı bolluk çok yetenekli bir adamın ruhunu kurtarmaya yardımcı oldu.
İşte bunu gerçekleştirenlerin söylediği gibi olanlar ...
Aşağıdakiler mevcuttur:
- Francis Capra Oyuncu (Maks)
- Christian Ford yazar
- Umut Hanafin Kostüm tasarımcısı
- Paul Michael Glaser Yönetmen / Yapımcı
- Roger Soffer yazar
- Graham Stump Üretim Müdürü
Önsöz
Francis Capra: Çok fazla dövmem var ve hayatımın gerçek bir maço adam gibi davranmaya çalıştığım bu büyük omzumu yonga aşamasından geçtim. Yani, bilirsin, çoğu zaman gece dışarı çıktığımda bana bakan benim yaşımda erkekler olurdu. Ve bir keresinde odanın karşısındaki bu koca adamın bana baktığını hatırlıyorum. Pekala, başlıyoruz. Sadece bakıyordu. Bunun dövmelerimden ve bazı çete eşyalarımdan kaynaklandığını düşünüyorum, ama sonra bana doğru yürüdü ve 'Hey, Kazaam'daki çocukta mıydın?' Diye sordu. Dostum, şimdi parlak kırmızıya döndüm.
KESİN: Birkaç yıl önce…
Bölüm 1: Gereklilik
1975 yılının Haziran ayında, Starsky & Hutch'ın televizyona çıkmasından iki ay sonra, şovun yıldızlarından biri olan Paul Michael Glaser, bir gezintiye çıkmaya karar verdi. O zaman da Elizabeth Meyer adında özel ihtiyaçları olan bir öğretmen yaptı. Yol boyunca bir yerlerde - kesin konuşmak gerekirse Santa Monica Bulvarı'nda - ikisi yan yana ilerlerken yaralandı.
Son bir an için yabancılar, bakışları kısa süre sonra iç içe geçene kadar. Gülümsemeleri ileri geri gönderdikten sonra, Glaser, Meyer'e kenara çekmesini işaret etti ve sonra onu Çin yemeği için dışarı davet etti. O önemli yemekten üç ay sonra birlikte yaşamaya başladılar.
Romantizmlerinin hızı ve daha sonra dayanacağı koşullar göz önüne alındığında, Glaser'in güçlü bir duygusal tatmin duygusu hissettiği ancak varsayılabilir. Ancak yaratıcı olarak aynı şey söylenemezdi.
Paul Michael Glaser: Bir oyuncu olarak, yaratıcı olmak için harcadığınız zaman minimumdur. Ve bu diğer yeteneklere sahip olduğumu hissettim - bir hikaye anlatmak, kompozisyon yapmak, adını siz koyun - bu yüzden bunu yapan insanlara Starsky ve Hutch yönetmek istediğim. Bu konuda pek hevesli değillerdi. Kimse desteklemedi ama benimle birlikte gittiler ve ben de öğrendim. Pantolonumun koltuğundan öğrendim.
Glaser çabuk öğrendi ve yönetmen olarak kendisine kariyer yapmaya başlarken aynı zamanda bir aile kurmaya başladı. 1980'de Elizabeth ile evlendi ve sonraki dört yıl içinde iki çocuğu dünyaya kabul etti: Ariel (1981) ve Jake (1984). Ailesi büyüdükçe, Hollywood'daki yönetmenliği de büyüdü.
Paul Michael Glaser: Bitirdikten sonra Starsky ve Hutch , Artık oyunculuk yapmamaya karar verdim. Televizyon için yönetmen gereken bir film aldım ve ardından Starsky & Hutch'ın yazar kadrosunda yer alan Michael Mann, Miami Vice adlı bu diziyi yapıyordu ve bana birkaç bölüm yönetip yönetemeyeceğimi sordu. İki bölüm dört bölüme yol açtı ve sonra bana Florida'da yapımcılığını yaptığı bir filmi yönetmekle ilgilenip ilgilenmediğini sordu.
Filmin adı, Glaser'in yönettiği ve 1986'da TriStar tarafından piyasaya sürüldüğü Band of the Hand'di. Bir yıl sonra, The Running Man (1987) adlı başarılı bir bilim kurgu filmini yönetmesiyle büyük ilgi gördü ve ardından bunu izledi. bir çift aile / komedi şarkısı: The Cutting Edge (1992) ve The Air Up there (1994). Bu başarı dizisiyle Glaser, yaratıcı olarak yukarı doğru bir yörüngede görünüyordu. Ancak duygusal olarak, sürekli bir savaşın ortasında olduğu için ancak hayal edilebilir.
1985'te Elizabeth'in dört yıl önce çiftin ilk çocuğunu doğururken aldığı kan transfüzyonu yoluyla HIV'e yakalandığı keşfedildi. Virüsün haberi olmadan, yanlışlıkla Ariel ve Jake'e geçti.
1988'de, sadece yedi yaşındayken, Ariel AIDS komplikasyonlarından vefat etti. Jake'i benzer bir kaderden kurtarmayı ümit eden Elizabeth, 1988'de Pediatrik AIDS Vakfı'nı kurdu ve farkındalık yaratmak, umut vermek ve virüsü damgalamak için verilen mücadelede kamu elçisi oldu. Bu çabalarına, Aralık 1994'te virüse yenilene kadar devam etti - 1992 Demokratik Ulusal Kongresi'nde şu anda meşhur olan konuşmasının ardından ulusal ilgi odağı haline geldi.
Paul Michael Glaser: Karım öldükten iki ay sonra oğlumu NBA All-Star maçına götürecektim. Ve Shaquille O'Neal’in yönetim ekibinde çalışan arkadaşlarımız, Jake’in Shaquille ile buluşmakla ilgilenip ilgilenmeyeceğini sordu. 'Evet, tabii ki yapar' dedim. Ve sonra telefonu kapatmadan önce, 'Bu arada, Shaquille O'Neal için yaz için herhangi bir iyi film rolü biliyor musun?' Dediler. Hiçbir şey bilmiyordum, hayır, ama telefonu kapatmadan önce bir cin oynaması gerektiğini söyledim.
Glaser bunu ne kadar çok düşünürse, fikri o kadar çok beğendi. Ve belki de en önemlisi, kendisini yaratıcı bir çabaya atma fikrini daha çok sevdi.
Paul Michael Glaser: All-Star maçı için Phoenix'e gittim galiba. Shaq ve Leonard Armato [Shaq’ın temsilcisi] ve o mürettebatla tanıştım. Bir rap müzikali yapmak istediğimi söyledim çünkü Shaquille kendini bir rapçi olarak görüyordu ve ne zaman basketbol kampına gitmesi gerektiğini sordum. Bana tarihi, her neyse, söylediler ve bir senaryo ve yeşil ışık almak için on buçuk haftam olduğunu biliyordum. Bu şehirde, bu kadar sürede bir şeyler yapmak hiç duyulmamış bir şey. Ama yaptım. Çünkü gereklilik, icadın anasıdır.
Projeyi ileriye götürme zorunluluğuyla, Glaser çabucak bir stüdyoda kurdu.
Paul Michael Glaser: Yaklaşık iki saniye içinde kurdum. Warner Brothers ile. Projeyi kabul ediyorlardı çünkü aslında yaptıkları Michael Jordan / Bugs Bunny projesi için herhangi bir rekabet istemiyorlardı. Bu yüzden projeyi aldım ve yönettiğim filmlerden ikisi olan The Cutting Edge ve The Air Up There'in yapımcılığını üstlenen bir arkadaşıma [Robert Cort, Interscope Pictures'dan] gittim ve ona bunun kendisinin ve ona ait bir şey olup olmadığını sordum. Ortaklar ilgilenirdi. Bu yüzden senaryoyu yazmaları için birkaç yazar buldum ve çok hoşlar.
Bölüm 2: Demir Adamlar
Christian Ford: Paul size hikayenin doğuşundan bahsetti mi? Fikir nereden geldi ve ona neler oluyordu? Tamam, yani cehennemin her yerinden koptuğunu biliyorsun. Ve Paul uzunca bir süre herkesin gözünden kaçtı. Ve bu süre zarfında, dengesini yeniden kazanmaya çalışırken Roger’ın arkadaşı Penny ile meditasyon yapıyordu. Ve bu sırada, bir cin hakkında bir fikri olduğunu söyledi ve Penny'ye bunu yazabilecek birini tanıyıp tanımadığını sordu. Bu kadar basitti (ve saçmaydı). Bu işin bizim kadar çevreci iki kişiye gelmesi mümkün değil.
Roger Soffer: Christian ve ben bu noktada birlikte birkaç yıldır yazıyorduk. Ortaklığımız aslında komik bir şekilde başladı.
Christian Ford: Bu tesadüfen olur.
Roger Soffer: Evet, özelliklere geçmek isteyen bir ticari şirkette hikaye editörü olarak iş bulmuştum. Ve bana yazdıkları ilk senaryoyu okudum ve dedim ki, 'Kahretsin! Bu şey aslında iyi. ' Çünkü senaryoları okumak için çok zaman harcadığınızda, Vegas'ta olduğu gibi herkesin kazanan olmadığını öğrenirsiniz.
Bu yanıtı kazanan senaryoya, Soffer'ın yakında yapılacak bir hikaye toplantısında tanışacağı Christian Ford tarafından 'Dead Again' adı verildi.
Roger Soffer: Bu yüzden oradaki tüm ticari insanlarla birlikte bir odada oturduk. Sandalyeleri olan oldukça büyük, boş bir odaydı. Ve Christian'ın düşüncesi, yanılıyorsam düzelt: yeni aptal kim?
Christian Ford: Oh, bu da kim be? Los Angeles'ın birkaç saat dışında yaşıyordum, bu yüzden odaya girmeden önce daha fazla öfkelenmek için tüm yolum vardı.
Roger Soffer: Seni gördüğüme çok sevindim!
Christian Ford: Ve tam bir canavar gibiydim. Ve çok geçmeden, ikimiz arasındaki bu tartışmaya dönüştü ve Hitchcock'dan Aristoteles'e kadar her şeyi ve yaklaşık yarım saat boyunca birbirimize atabileceğimiz her şeyi tartışıyorduk.
Roger Soffer: Ve tırmanma sırasında ...
Christian Ford: Yükseltme aşaması…
Roger Soffer: Odanın geri kalanı küçüldü çünkü stratosferin veya hikaye tartışmasının çok ötesine geçti. Sonunda, yine de işe yaradı.
Christian Ford: Fark ettim, bilirsin, bak: bu adam ne dediğini biliyor. Ve sonra gerçekten verimli bir tartışma yaptık.
Roger Soffer: Ve bu senaryonun yeniden yazılmasına biraz rehberlik ettim. Ama sadece editoryal olarak. Çoğunlukla biçimlendirme, benim asıl katkım buydu.
Christian Ford: Bu ve çaresizce ihtiyaç duyduğu kelimelerin yaklaşık yarısını kesip atmak. Ama yine de ortak değildik. Biz sadece böyle bir yazar-editör ilişkimiz vardı ve bu tür sonsuza dek devam etti çünkü ticari ev senaryo ile hiçbir şey yapmadı. Ama komik olan, bunu gören insanlardan biri ...
Roger Soffer: New Line'ın eski iş ilişkileri başkanıydı.
Christian Ford: Bu doğru. Roger ve benim bir yazı takımı olduğumuzu düşünerek hata yaptı ve bize bir iş teklif etti. Ve çaresizce parasız kaldık, bu yüzden emin olduk.
Roger Soffer: Eşit derecede çaresiz olmayabilirdik (çünkü ben ticari bir evde çalışıyordum), bu yüzden benden daha çaresiz olabilirsiniz.
Christian Ford: [gülüyor] Belki…
Roger Soffer: Ama hayır, hayır, bu doğru değil çünkü ben Tanrı bilir ne için harcadığımdan çok daha fazlasını harcıyorum.
Christian Ford: [daha çok gülüyor] Yani evet, hayır dememizin bir yolu yoktu. Böylece bize 150 yıllık bir kitabı uyarlattırdı, biz de bunu yaptık.
Roger Soffer: Beraber yazmamız için işe aldığımız ilk senaryonun adı Demir Adamlar . Şövalyeliğin azaldığı ve şövalyeliğin işlevini kaybettiği, ancak şeklini koruduğu bir zamanda şövalye olan bir çocuğun hikayesi. Ve bu, babasını kaybetmiş ve o orijinal şövalyelik vizyonuna inanan bir çocuğun hikayesiydi. Onu eğitmek için tek gözlü, acı ve yarı kör bir büyük şövalye bulur ve hikaye oradan devam eder.
Christian Ford: Sanırım sonunda bu konuda oldukça iyi hissettik, ama ikimiz de bitkin düşmüştük ve ikimizin de takım olarak kariyerimize ikinci bir rol yapmak için acele ettiğimizi düşünmüyorum. Ama bu senaryo çıktı ve bize ajanların çok ilgisini çekti ve bize stüdyolarda çok sayıda toplantı getirdi ve birbirimize baktık ve 'Pekala, burada bir şeyler dönüyor gibi görünüyor, bu yüzden belki de yapmalıyız bunun nasıl işe yarayacağını anlamaya çalışın. '
Roger Soffer: Bu bize, dediğin gibi Christian, bir ajan ve tonlarca stüdyo toplantısı getirdi. Ayrıca bir sonraki Teenage Mutant Ninja Kaplumbağa filmi ne olurdu, bize ilk işimizi de kazandırdı.
Ford ve Soffer, geçici olarak Teenage Mutant Ninja Turtles: The Next Mutation (4. inci Kaplumbağalar serisindeki film). Bu filmin temeli, vücutlarındaki mutajenin bir sonucu olarak, Splinter ve Kaplumbağaların ikincil bir mutasyona uğrayacaklarıydı. Bu dönüşümle ilişkili yeni güçler, bu filmin ana kancası ve ayrıca Kirby adlı beşinci bir kaplumbağanın (adını çizgi roman efsanesi Jack Kirby'den alıyor) eklenmesiydi.
Roger Soffer: Bir senaryo yazdık ama ona hiçbir şey olmadı. Kısmen bunun nedeni, Kaplumbağaların yaratıcıları [Kevin Eastman ve Peter Laird] arasındaki ortaklığın sonunun başlangıcıydı. Herhangi iki insanın olabileceği kadar birbirlerinden farklıydılar.
Christian Ford: Benden ve Roger'dan bile!
Roger Soffer: Kevin Eastman'ın bir yazı ofisinde oturup karınıza göstermeyeceğiniz şeyleri çizdiğini hatırlıyorum. Tekrar ve tekrar.
Christian Ford: Oh, bunu unutmuştum! Ve filmdeki aktrislerden biriyle çıkıyordu ve onu aramaya devam etti, hatırlıyor musun?
Roger Soffer: Doğru, o başkasıyla nişanlıyken.
Christian Ford: Kevin orada mı? Ve biz gibiydik: uhhhhhhhhh.
Roger Soffer: Her neyse, ondan sonraki işimiz Kazaam oldu.
Christian Ford: Öyleyse sevgili temsilcimiz Rima Greer, o zamanlar aldığımız ajan ve hala var. Her zaman Oracle gibiydi ve bize duymak istemediğimiz şeyleri sık sık söylerdi. Mesela bu işi aldığımızda, 'Stüdyo sizin işe alınmanıza izin verirse oldukça şaşırtıcı olurdu' dedi. Ama Paul onları ikna etti ve sanırım yazılarımızın bir kısmı buna yardımcı oldu. Ve sonra bizi işe aldılar ve dedi ki, 'Bu harika, bu inanılmaz, bu gerçekten yapılacak bir filme benziyor. Buraya ne kadar hızlı taşınmanız şaşırtıcı, ancak sizlerin niyet bu projeden kovulabilirsiniz. '
avengers sonsuzluk savaşındaki karakterler kimler
Roger Soffer: Bizim pozisyonumuzdaki insanlara normalde olan şey, söylemeye çalıştığı şeydi.
Christian Ford: Ama elbette bir istisna olacağını düşünüyorsun. Bu başkalarının başına gelir ama bizim için işe yarayacaktır.
Roger Soffer: Ve temelde bizim için işe yaradı. Ama bizim için neyin işe yaramadığını biliyor musun?
Christian Ford: Kazaam'ın yazarları olacağımızı mı?
Roger Soffer: Sağ! Ben de öyle söyleyecektim! Pek çok yazarın hızlıca, başlamadan önce ya da uzun, uzun bir süre içinde öğrendiği şeylerden biri, Hollywood'daki bir senaristin birincil işinin diğer insanların arzularını tatmin etmek olduğudur. Ve bu seyirci değil. Yazarın izleyiciyle olan bağlantısı, kendi arzuları olan çeşitli aracılar tarafından uzak tutulur. Ne düşündüğünüz önemli değil - bu sizin işiniz değil - yazarın işi, onlara sağlanan koşullarla hikayenin mümkün olan en iyi versiyonunu bulmaktır. O yola girdiğiniz an, bir sanatçı olarak içgüdünüzün size iyi olacağını söylediği şeyden boşanırsınız. O gitti. Artık bu çerçeve altında çalışmıyorsunuz. Şimdi bir tavuk, çikolata sosu ve marshmallow verilmesi çerçevesinde faaliyet gösteriyorsunuz ve diyorlar ki: Bana iyi bir şeyler pişir. Tamam… ve bu yüzden servis edilen yiyecekler genellikle lezzetli değil. Çünkü size verilen malzemeler mutlaka bir arada bulunmaz, ancak elinizden gelen en iyi yemeği pişirmek sizin görevinizdir. Ve sonuçta Kazaam'da olan buydu.
Ancak bundan önce Kazaam'ın önemli bir bileşeni eksikti: Shaq’ın başrol oyuncusu Max'i canlandıracak bir çocuk oyuncu, bu rol alması kolay bir rol değildi.
